カテゴリ:常設展
令和4年度 第Ⅱ期コレクション展
HaY当館では、7月16日（土）から10月16日（日）まで、2階常設展示室にて「第Ⅱ期コレクション展示」を開催しております。
今回はその展示の様子をご紹介します。
【展示室A】
入って最初のコーナーでは、『特集展示 みんな大好き！福島ねこづくし展』（7月23日～8月21日）に関連して、「動物づくし」を展示しています。
この展示は当館の収蔵作品から、佐藤玄々（朝山）や斎藤清などの、動物をモチーフにした愛らしい彫刻や絵画の数々を紹介しています。
その奥では、「関根正二と大正期の洋画」を展示しています。
関根正二は福島県白河市に生まれ、1915年には二科展に初入選するも、1919年に20歳という若さでこの世を去った夭逝の画家です。
ここでは関根正二を始めとし、岸田劉生や石井柏亭、飛田昭喬など、大正期から昭和期にかけて活躍した画家たちの油彩画を展示しています。
【展示室B】
展示室Bでは、『生誕100年 朝倉摂展』（9月3日～10月16日）に関連して、「戦後社会とリアリズム」の展示をおこなっています。
戦後間もない時期、日本では多くの社会問題が噴出していました。
そうじた時代の中で美術家たちは、1940年代に起こったリアリズム論争を出発点とし、単なる自然の再現に留まらない「現実」の描写を社会の中に求めていきました。
安部公房は社会事象を記録して伝えるルポルタージュの手法を唱え、それに触発された高山良策など前衛美術会の画家たちはシュルレアリスムに通じた手法で政治や社会によって歪曲された心象を描き出しました。
また、画家が社会に身を置いて切実な実感のもとに対象を描き出すべきだと主張した美術評論家の針生一郎に影響を受け、朝倉摂や佐藤忠良、中谷泰、吉井忠らは研究会を立ち上げ、漁村や工場に取材して具象表現による絵画を追究しました。
とりわけ福島県いわきの常磐炭田には多くの美術家たちが訪れ、上記に挙げた人物たちの他、宮崎進や伊藤和子らがズリ山や炭坑長屋の風景を描いています。
さらに、こうした社会にまなざしを向けたリアリズムの美術は、洋画のみならず、横山操や渡辺学といった日本画家たちにも波及しています。
【展示室C】
展示室Cでは、アメリカの美術とヨーロッパの美術を展示しています。
ジョン・スローンや清水登之、野田英夫といったアメリカン・シーンの画家たちの他、アンドリュー・ワイエス《農場にて》、ベン・シャーンのポスターや《ラッキードラゴン》など、アメリカのリアリズム絵画を展示しています。
また、ヨーロッパの美術ではカミーユ・コローの作品を展示しています。
【展示室D】
最後の部屋では、「斎藤清の版画」「現代の版画」を展示しています。
斎藤清の版画では「霊峰」シリーズを中心に1980年代の作品を公開しています。
その向かい側で、加納光於と百瀬寿による、主に1980年代から1990年代にかけての版画作品を展示しています。
構成的な手法を凝らした斎藤清後年の作品と、色彩による実験を試みている加納光於と百瀬寿の作品をぜひ見比べてみてください。
「第Ⅱ期コレクション展示」は10月16日（日）までとなっております。
一般・大学生 280円（団体220円）
高校生以下 無料
企画展と関連した展示が目白押しですので、ご来館の際には併せてご覧ください。
ぜひお誘いあわせの上、ご来館をお待ちしております。
令和4年度 第Ⅰ期コレクション展
当館では、3月23日から7月10日まで常設展示室にて「令和4年度第Ⅰ期コレクション展」を開催しております。
今回はその展示の様子をご紹介します。
【展示室A】
最初の部屋では、入ってすぐそばのケース内で「ブロンズ小品の魅力～石原コレクションから」を展示しています。
横浜市の会社経営者であった石原巖氏は、彫刻やパブリックアートの設置に関わる事業に参画する中で、彫刻や油彩画、版画、素描など多彩な作品を蒐集していきました。
今回は、石原氏が築き上げたコレクションの一部から、オーギュスト・ロダンや佐藤忠良、船越保武などによる11点のブロンズ彫刻を紹介しています。
その向かい側では、「春の日本画」として、尾竹越堂、安田靫彦、星茂の作品を展示しています。
奥のスペースでは、関根正二を中心に、岸田劉生や恩地孝四郎、長谷川利行、松本竣介などによる大正期から昭和初期にかけて描かれた洋画を紹介した「関根正二と近代の洋画」を展示しています。
【展示室B】
展示室Bでは「特集展示：東北が育んだ作家たち」と題して、東北地方にゆかりある作家の作品を展示しています。
見どころは酒井三良の《帰樵》《雨はれ》《そばの秋》《雪暮》（それぞれ1930年）です。三良が1924年に日本美術院の同人に推挙されてから院展の中心作家として活躍し始める時期の、代表作とも呼べるような逸品です。
その他にも、三良が師事した小川芋銭の作品を併せて展示しています。
また、そのそばには斎藤清の版画や、福田豊四郎の日本画を展示しています。
奥側の壁面では、新たな表現を目指した東北地方ゆかりの作家の作品を紹介しています。
吉井忠の描く安達太良山は大胆な色面で構成されています。
また、コンセプチュアル・アートや環境芸術といった同時代の潮流を独自に捉えた村上善男や、具象と抽象の間を往来する表現を試みた田口安男、針生鎮郎が並びます。
その他にも、福島県の前衛芸術をけん引した鎌田正蔵や橋本章の作品を展示しています。
【展示室C】
展示室Cでは「海外の名品選」を展示しています。
ベン・シャーンやアンドリュー・ワイエスといったアメリカのリアリズム絵画をはじめとし、クロード・モネ、カミーユ・ピサロといった印象派の巨匠らによる油彩画、フェルナン・レジェやパブロ・ピカソの版画、ヘンリー・ムーアの彫刻など、当館所蔵の海外作家作品の中から選りすぐりのものを紹介しています。
とりわけ、パブロ・ピカソによる版画の連作『二人の裸婦』（1945～46年）は新古典主義とキュビスムを往来する作家の作風の変遷がうかがえる内容となっています。
【展示室D】
最後の部屋では、当館の所蔵作品の中から、明治の終わりから昭和の初めにかけて隆盛した創作版画運動を担った作家を紹介する「創作版画の世界」を展示しています。
現在出品している前川千帆の『版芸術（合本B）』（1932～33年）所収の版画は、初夏の風物を描いたこれからの季節にぴったりの作品です。
また、その対面では、平塚運一や深沢索一、武藤六郎などのモダンな都会風景を展示しています。
「第Ⅰ期コレクション展」は7月10日（日）までとなっております。
一般・大学生 280円
高校生以下 無料
ぜひお誘いあわせの上、ご来館をお待ちしています。
2021年度常設展Ⅰ期はじまりました
HE当館は、昨年9月から施設の改修工事により休館しておりましたが、工事完了にともない5月22日(土)より再オープンいたしました！
改修工事では、屋根の減災化工事や、企画展示室壁面と企画・常設展示室の床面の全面貼り替え、照明のLED器具への更新が主なものでした。
照明器具の更新により、展示室内の明るさが格段にアップし、作品の見栄えもよりはっきりと鮮明に感じられるようになりました。
再オープン後最初の常設展ということで、第一期では当館コレクションの選りすぐりの名品を展示します。
会期は5月22日(土)～9月5日(日)まで。料金280円でご覧頂けます。（高校生以下無料）
展示の様子をここで少しご紹介します。
【第一室め：日本画の名品】
最初の部屋では、近代日本美術を代表する巨匠や福島ゆかりの日本画家たちによる逸品を展示しています。
掛け軸では、平福百穂、小杉放庵、横山大観、酒井三良など。自然や農村風景を主題にしており、心が和む描写です。
屏風では、勝田蕉琴と福田豊四郎を展示しています。
向かい側の壁では、人物を描いた作品が並びます。
橋本関雪、速水御舟、安田靫彦ら院展で活躍した巨匠の優品や、会津出身の日本画家・猪巻清明の《はさみ将棋》を展示しています。
いずれも完璧な構図と高い完成度で見入ってしまいます。
展示室奥のほうでは、松本榮、大山忠作、室井東志生を出品しました。全員福島出身で、人物画を得意とした画家です。
そのほか福王寺法林、山本丘人の大作や小川芋銭が来県した際に描いた《細道絵日記》の絵巻も展示しています。
＊《細道絵日記》は前期展示での出品。後期展示では、酒井三良の《水郷の一日》を出品します。
【第二室め：アメリカの美術、フランス美術の名品】
続く第二室は、当館の海外コレクションの選りすぐり作品がまとめて展示されています。
アメリカ美術では、ジョン・スローンやレジナルド・マーシュの大型作品を久々に出品しました。
また、当館のアメリカ美術コレクションを代表する画家ベン・シャーンとアンドリュー・ワイエスももちろん展示しています。
第五福竜丸事件を主題にしたシャーンの《ラッキードラゴン》、そしてワイエスの作品で特に人気の高い《松ぼっくり男爵》《そよ風》を一度に観覧でき、見応えがあります。
フランス美術のコーナーでは、バルビゾン派のコローや印象派の代表的作家モネとルノワールの作品を展示しています。モネは今回久しぶりの出品です。
また、ゴーゴリの小説にシャガールが挿絵を寄せた版画集《死せる魂》シリーズも一部展示しています。こちらは会期中展示替えを行います。
【第三室め：関根正二と近代の洋画】
三番目の部屋では、白河出身で大正期に活躍した夭折の天才画家・関根正二と、大正～昭和にかけて活動した洋画家たちの作品を展示しています。
関根の作品では、《姉弟》《神の祈り》などコレクションの代表作のほか、今回なんと、新発見のデッサンを特別出品させて頂いております（個人蔵）。
貴重なタイミングですので、ご来場の際はお見逃しなく。
関根以外の作家では、青木繁、岸田劉生、安井曾太郎、村山槐多、松本竣介ら近代洋画の代表作家や、吉井忠、鎌田正蔵など昭和に活躍した福島出身画家の作品を展示しています。
洋画では照明器具更新の効果が特に感じられるように思います。厚塗りされた絵具の色味が以前より鮮やかに見えるようになりました。
【第四室め：斎藤清の版画、銅版画の魅力(＊前期)】
最後の部屋です。片方の壁面では、福島を代表する版画家･斎藤清の作品を10点展示しています。初期から後半にかけての画業を追える出品内容です。
構図と色彩の効果が際立つ、斎藤さん特有のモダンなセンスによって表された作品群は、いま見ても非常に新しく感じます。
向かい側の壁では、前期展示では「銅版画の魅力」と題して、長谷川潔、駒井哲郎、浜田知明、浜口陽三の作品を展示しています。
いずれも日本の近代版画を代表する作家です。メゾチントによる奥深い漆黒の表現やエッチングで表された繊細な作品世界をお楽しみください。
後期展示では、明治後期から展開された創作版画運動について、山本鼎をはじめとする作家たちの作品を取り上げます。
これからの梅雨の時期と夏の暑い季節、休日の予定も天候に左右されることが多くなりそうですが、美術館内は年間通して快適な環境です。
リニューアルされた館内で皆様のご来場をお待ちしております。
2020年度第Ⅱ期常設展 終了
当館は本日９月１日～2021年春頃まで、改修工事により約半年間休館となります。
ご利用のお客様にはご不便をおかけしますが、ご理解の程よろしくお願いいたします。
さて、これに伴い展示の方も企画展・常設展ともに８月３０日(日)に閉幕しました。
展示室も工事の手が入る予定なので、リニューアル後は展示室の雰囲気が少し変わったように見えるかもしれません。
改修前の展示室でのラスト展示となったので、作品撤去作業を終えたときはどこか寂しさを感じました。
以下、直近まで開催していた常設展Ⅱ期（7/1～8/30）について展示風景を振り返ります。
まずは Aの部屋から
日本画のコーナーです。川端龍子《螢》や中島清之《胡瓜》など、夏らしい作品もあります。
中でも速水御舟の《女二題》は当館でも一推しの名品の一つですが、昨年ご寄贈頂いた下絵を初めて展示し、下絵と本画を見比べられるという面白さのある空間となりました。
部屋の奥は、没後10年となる伊砂利彦の特集展示コーナーです。
涼やかな画面に包み込まれると不思議な心地よさを覚えます。目の前に波の流れを感じられる素敵な展示空間でした。
続いては Bの部屋です。手前の片面では洋画を展示。
関根正二、岸田劉生、安井曾太郎など大正期の画家達の作品に始まり、丸山晩霞、石井柏亭らの水彩画、そして村井正誠、百瀬寿らの抽象絵画などを並べました。
時代が進むにつれて作品のサイズが大型になっていくのが分かります。
もう片面の壁では、現代の彫刻の特集展示を行いました。
工藤哲巳、橋本章、入江比呂らのミクストメディアによる作品や、安藤栄作、髙野正晃による生命感のある力強い木彫作品などを出品しました。
部屋の真ん中に鎮座するのは川島清の《Observation 42-地下の落下物》。特別な存在感を放ちます。
次は Cの部屋です。海外コレクションを展示しました。
フランス美術では、コロー、ピサロ、ルノワールを出品。いつ見ても心がぱっと晴れるような明るい印象の並びです。
アメリカ美術では、ベン・シャーンを２面に展示。
おなじみの《ラッキードラゴン》などのペインティングに加え、シャーンが撮影した写真の資料展示を行いました。
ほかの作家としては、ジョン・スローン、レジナルド・マーシュ、そしてワイエスの《松ぼっくり男爵》と《ガニング・ロックス》を出品。
表現の多様さを感じます。
最後は Dの部屋です。
左側では、福島を代表する版画家･斎藤清の1930～1950年代の初期作品を展示。
右壁面では、今期は福島の版画家達を特集しました。
長谷川雄一さん（写真左）、安部直人さん（写真右）、山中現さん（写真下）の作品を取り上げました。
技法や表現の差異から、それぞれの版との向き合い方の違いも感じられるようです。
次にオープンするのは約半年後となってしまいますが、その間当館の収蔵品を用いて、
小峰城歴史館で関根正二を中心としたコレクション展(9/12[土]～11/8[日])、喜多方市美術館で海外コレクション名作展(10/18[日]～11/17[火])
といった移動美術館展を開催しますのでそちらにも是非足をお運び下さい。
リニューアルオープンをお楽しみに！
ベッツィ・ワイエス夫人を偲んで
AYアメリカの画家アンドリュー・ワイエス（1917-2009）のベッツィ夫人が4月22日に98歳で亡くなられました。
ワイエスは当館のコレクションにとって、とても重要な画家の一人です。常設展示室の三番目の落ち着いた部屋の中央に掛けられた《松ぼっくり男爵》を、一度はご覧になった方も多いのではないかと思います。
親愛なる家族や親しい友人たち、そしていつも目にする日常の風景をとても大事に描き続きたワイエスにとって、ベッツィ夫人はインスピレーションの源であり、よき理解者であり、いつもそばにいる最愛の人でした。すでに天国に召されたワイエスの傍らで、おそらく微笑んでおられることでしょう。
ワイエスの孫娘、ビクトリアさんが制作した祖父母への追悼のビデオをご紹介いたします。
皆さまと共に、アンドリューとベッツィ夫妻の人生を振り返り、ご冥福をお祈りしたいと思います。
ただいま、コロナウィルス感染防止のため休館をしておりますが、開館した折には、またワイエスの作品を見に来ていただければ嬉しいです。
トークイベント「宮崎進(みやざきしん)の作品を語る」を開催します
トークイベント「宮崎進の作品を語る」
2月9日(日)14:00～ 常設展示室B
講師：宮崎とみゑ氏（作家遺族）
赤松祐樹氏（多摩美術大学美術学部非常勤講師）
黒川創氏（作家）
司会：荒木康子（当館学芸員）
現在、常設展示室Bに宮崎進(1922-2018)の作品17点を展示しています。
展示をして間もなく、いい画家さんだけれど今まで知らなかった、という声を聞きました。
まずは宮崎進について簡単にご紹介しましょう。
宮崎進は、山口県徳山市に生まれました。13歳の頃、絵の手ほどきをしてくれた画家・前田米蔵と共に、芝居小屋の一座の巡業に同行しながら舞台美術を手伝う経験をしました。1939年に上京し、日本美術学校油絵科で学びます。42年に応召。45年の終戦を満州で迎え、その後4年間シベリアに抑留されました。
49年に帰国後、東京での生活の合間に北陸、東北、北海道などを放浪し、絵を描き続けます。67年《見世物芸人》(東京国立近代美術館蔵)で第10回安井曾太郎記念賞を受賞。その頃、旅芸人や祭りの作品を多く描いています。76年からは多摩美術大学で教鞭をとりました。
80年代に入ると、画面から具象的要素はだんだんと消え去ります。シベリアで馴染みのあったドンゴロス(麻布)が直接張り付けられ、画面は抽象的な方向に向かいました。
94-95年の「宮崎進展」(下関、笠間他を巡回)で、50年代に描いたシベリアをテーマにした作品を初めて発表します。やがて宮崎の中で拭いされないシベリアがより一層力強く表現されるようになっていきました。
2004年には第26回サンパウロビエンナーレ日本代表として出品。「シベリアの声」というタイトルで展示をしました。
亡くなるまで、描く意味を問い続けた美術家でした。
当館は、作家の遺志に基づき、2018年度、東北、福島の風景、旅芸人や祭りを描いた作品19点をご遺族からご寄贈いただきました。今回の展示は、それらを初めてご紹介する機会となります。
この展示と関連して、2月9日日曜日トークイベントを開催します。
お三方にお話しいただきます。
ご遺族の宮崎とみゑさんは、間近で宮崎の姿を見つめてこられました。
赤松祐樹さん（多摩美術大学非常勤講師）は、山口県の周南市美術博物館学芸員時代に「宮崎進展 生きる意味を求めて」展を担当したご経験があり、また現在も資料整理に携わっておられます。
黒川創さんは、晩年の宮崎とも親交があり、宮崎をモデルにした人物も登場する小説を2月に刊行予定だそうです。2019年度大佛次郎賞を『鶴見俊輔伝』で受賞された作家です。
1時間程度ですが、宮崎進にとって東北とは何だったのか、そしてシベリアとはなど、いろいろお話をお聞きしたいと思います。
常設展観覧券をお求めの上、展示室Bまでお出で下さい。
皆様のお越しをお待ちしております。
「美のおもちゃ箱―河野保雄コレクション展」ギャラリートーク
SY6月30日(日)、2階常設展示室にて「美のおもちゃ箱―河野保雄コレクション展」ギャラリートークを開催しました。
はじめに河野氏の生い立ちや、コレクションを始めたきっかけなどについてお話ししました。
展示室を巡りながら、いくつかの作品について、河野氏がどのような経緯で収集したのか。
そして、作品についてどのような話をしていたのかなどのエピソードを交えながらご紹介しました。
ご参加いただいたみなさま、ありがとうございました！
常設展特集「美のおもちゃ箱―河野保雄コレクション展」は9月1日(日)まで開催しています。
河野氏が集めた作品の数々を、ぜひじっくりお楽しみください。
常設第Ⅱ期 特集「美のおもちゃ箱―河野保雄コレクション展」がはじまりました
6月29日(土)より当館2階常設展示室にて、特集「美のおもちゃ箱―河野保雄コレクション展」がはじまりました。
福島市出身の実業家、河野保雄氏(1936－2013)は、音楽評論家であるとともに近代美術の収集家として知られています。
今回の特集展示では、河野氏より2013年度に当館に寄贈された作品・資料288点の全てをご紹介しています。
＊会期中に展示替えがあります
～展示室A～
青木繁や岸田劉生、長谷川利行らの作品が並びます。
長谷川利行は、福島の洋画家である吉井忠から話を聞いたことで興味を持ち、収集に力を入れていました。
他にも野田英夫の《少女》や鳥海青児の《けし》、高橋忠彌作品などが並びます。
資料として、河野氏が描いた油絵も紹介しています。
～展示室B～
井上長三郎、山中春雄、麻生三郎、小山田二郎、そして鶴岡政男の作品が並びます。
鶴岡政男もまた、河野氏が好み、力を入れて収集していた画家の一人です。
今回は奥の壁一面を鶴岡作品でまとめました。
中央には佐藤玄々(朝山)の《青鳩》、梅原龍三郎の小さな彫刻などを展示しています。
鶴岡政男や桂ゆきの彫刻。そしてこけしやだるま、獅子頭など･･･
ジャンルにとらわれない幅広さと自由さは、河野コレクションの魅力のひとつです。
～展示室C～
谷内六郎や中原淳一、竹久夢二や小村雪岱。
そして河野氏が少年期に魅了され、「宝石のような輝き」を感じたというガラス絵が並びます。
きらめく小さなガラス絵の数々はとても美しいです。
ぜひじっくりご覧ください。
～展示室D～
最後の部屋では、初山滋や武井武雄などの愛らしい作品や、藤森静雄、田中恭吉、川西英、谷中安規らの木版画。
そして長谷川潔や浜田知明らの銅版画を展示しています。
最後には吉井忠が描いた河野保雄氏の姿も。
前期は全部で261点の作品が並んでいます。
展示替えで少し作品をかえ、7月17日から後期展示です。
河野氏の「美のおもちゃ箱」の中から、お気に入りを探すような気持ちで、作品をお楽しみいただければ幸いです。
会期は9月1日(日)まで。
入場料は一般・大学生270円、高校生以下は無料です。
＊企画展「やなぎみわ展」(7/6~9/1)観覧券で、常設展示もご覧いただけます。
7月28日(日)14時からは、特別講演会「生きている河野保雄コレクション」を開催します。
講師：早川博明(当館館長)
会場：当館講堂
申し込みは不要です。ぜひご来館ください。
2019年度常設展第Ⅰ期
3月26日(火)より企画展で伊藤若冲展が開幕しましたが、同日より常設展も2019年度第Ⅰ期展示が始まりました！
早速ご紹介していきます。
まず第1室目では、当館自慢の日本画の名品を展示しております。若冲展では水墨の作品が比較的多いですが、こちらでは鮮やかな着色の画面をお楽しみ頂けます。展示期間の季節とあわせ、春や初夏のさわやかな空気が感じられる作品が多いです。
小茂田青樹『薫房』や山口華楊『畑』、池田遙邨『大漁』など、見ているだけで自然の生き生きとしたエネルギーを感じられます。
また、風景画の他、人物画も展示されています。橋本関雪の『倪雲林』はかなり巨大です。速水御舟『女二題』、安田靫彦『茶室』、根上富治『笛』など、しっとりとした美しさには息を呑んでしまいます。
続いて第2室では、「生誕100年 橋本章特集展示」を行っております。
橋本章(1919-2003)は、第二次世界大戦後の福島を舞台に、鮮烈な活動を展開した造形作家です。橋本は、妻の故郷である福島県伊達地方で教師の職を得ながら、創作活動を展開し、地元の画家や人々を巻き込んでさまざまな美術運動を展開しました。
画家の生誕100年にあたる本年、橋本作品を所蔵する美術館･ギャラリーが、同時多発で展覧会を開催することになり、当館での展示もその連携事業の中の一つとして位置づけられています。
素描から特大サイズのタブロー、オブジェなど、多岐にわたる作家の創作活動をご紹介しております。
次の第3室目は、海外作品のコレクション展示です。
印象派をはじめとするフランス美術の名品紹介では、コロー、モネ、ピサロやルノワールを展示しています。印象派のきらめく風景作品はこの季節に相応しく感じますね。また、彼らの他、サーカスを題材としたルオーの多色刷りの版画もご覧頂けます。
そして、アメリカ美術の紹介では、当館の目玉作家であるベン・シャーンとアンドリュー・ワイエスを展示しています。
《ラッキードラゴン》をはじめ、シャーンの作品には作家の強い意志が込められています。
ワイエスでは、人気の《松ぼっくり男爵》が今期は出品されています。緻密な水彩表現の極地をご堪能頂きたいです。
最後の部屋は、版画のコーナーです。
まず左壁面にあるのは、福島県を代表する版画家の斎藤清の木版作品です。眼光鋭い猫ちゃんや妙に迫力のある赤ん坊、霊峰とその麓に集う牛達などユニークな作品が並びます。
もう片方の壁では、追悼展示として、昨年ご逝去なさいました浜田知明と秀島由己男の版画を並べています。小さな画面の中に深遠な世界が広がっています。
現在開催中の常設展第Ⅰ期は6月23日(日)まで！
若冲展チケットの半券でもご鑑賞頂けますので、是非ともご鑑賞ください。
2018コレクション展第Ⅳ期
美術館では年明け1月8日より、常設展第Ⅳ期を開催しております。本年度最後の常設展です。
一室目は、現代の日本画にフォーカスを当てた内容です。ガラスケースの中には、福田豊四郎、仲山計介、佐藤多持の屏風が並びます。豊かな色彩や幾何学的な構図の面白さを感じられるでしょう。
向かい合う壁では、朝倉摂の作品を素描も含めて展示しています。スケッチだけ見ていても、画力の高さが充分に分かります。
奥に進むと、神秘的な世界を描いた星野眞吾、そして上野泰郎の大作が2点あります。人体のスケッチも併せて展示していますので、そちらもご覧下さい。
そして、この部屋で一番大きいのが横山操の作品。圧倒的な存在感を放っています。
続いて二室目では、近代の洋画を展示しています。
大正期の作品では、万鉄五郎、岸田劉生、恩地孝四郎、関根正二、木村荘八など。
昭和に入ると大型の作品が増えてきます。元永定正、山口長男など具体の作品、杉全直、脇田和が一面に並びます。
そのほか、福島にゆかりのある作家として、鎌田正蔵、土橋醇、若松光一郎、田口安男の力作を展示しています。
広い空間で一望すると、作品が持っている美しさをとてもよく感じられますね。
三室目は、海外の作品展示です。アメリカ美術では、ベン・シャーンとジョン・スローンを展示しています。
今期のベン・シャーンは、19世紀末にフランスで起きたドレフュス事件を題材にしたシリーズとポスター画をご覧頂けます。
フランス美術では、ドーミエの風刺画が一面に並びます。人の特徴を的確かつユーモラスに表現する手腕には驚きです。
そのほか、石原コレクションからロダンの彫刻を3品展示しています。ロダン独特の人体表現ですが、生命感溢れる美しさが感じられます。
最後の部屋は、斎藤清の木版画と日和崎尊夫の木口木版を展示しています。
今期の斎藤清の内容は、季節に合わせて「会津の冬」シリーズです。描かれているのは豪雪の様子ですが、画面からはどこか温かみが伝わってきます。
もう一方では、木口木版の魅力をテーマに、日和崎尊夫と柄澤齊(後期展示)を取り上げました。
木口木版とは、ハンコなどの印材に用いるつげや椿などの硬い木の木口（木を輪切りにした面）を版材に用いる版画技法です。
前期展示の日和崎尊夫は、詩画集『卵』を展示しました。至近距離で見ても確認しきれないほどの細密な線で版が彫られています。詩と併せて鑑賞することで、作品の幻想的な世界に浸れます。
現在開催中の常設展Ⅳ期は3月10日まで。
温かい美術館の中で作品を見てほっと一息つくのも、素敵な冬の過ごし方でしょう。
みなさまのご来館をお待ちしております。
2018コレクション展第Ⅲ期 開催中
現在開催中の「佐藤玄々展」にあわせて、常設展では今年度第三期目を開催しています。
今回も中身の濃い展示です。
まず一室目。ここでは河野保雄コレクション、安齋勇雄コレクションの特集展示を行っております。二人は共に福島市に生まれ、福島商業高等学校で学んだ経済人であり、コレクターです。
劉生、村上華岳、青木繁、松本竣介などの優品もお持ちの方でした。
また、一方では荻原朔太郎による詩集『月に吠える』の挿絵（田中恭吉、恩地孝四郎）をまとめて展示しています。（安齋コレクション）
コレクターの作品を見る「眼」の確かさをご実感頂けると嬉しいです。
二室目は、大山忠作と室井東志生の特集展示、そして玄々展にちなんで福島の彫刻家の作品を並べています。
日本画はいずれも大作です。存在感に圧倒されてしまいます。そして、室井東志生の３作品『悠(柳家小さん像)』、『白煌(楊貴妃に扮する玉三郎像)』、『洸』は昨年度新たに収蔵されたものです！
もう一方の彫刻作品においても、今回は人物像を中心に出品しています。木の質感を大事にして彫り出しているのが、鑿の跡から感じられます。
続いて三室目は、海外の名品展示です。ワイエス、ベン・シャーン、そしてエルンストを多めに出しました。
ラッキードラゴンとヤノベさんのコラボレーションは今期も継続展示です。
フランス美術の壁面ではモネ、ピサロ、ゴーギャンが並びます。モネは巡回展から帰ってきて、久しぶりのお目見えです。
最後の四室目は、版画のコーナーです。今期は片側が斎藤清のパリシリーズ、もう一方が秀島由己男、そして今年亡くなられた浜田知明氏を追悼しての特集展示です。小型ながらじっと見ていると作品の深い世界に吸い込まれそうです。
今期の常設展は12月24日(月・祝)まで！お見逃しないよう是非お越し下さい。
2018コレクション展Ⅱ 開催中
KTいよいよ夏がやって参りました。暑い日が続いていますが、いかがお過ごしでしょうか。
美術館では、先週ポーラ美術館展が終了し、来週末からは安西水丸展が始まります。
その合間の先日、常設展の展示替えをしました。 展示を簡単にご紹介いたしましょう。
展示室に入ると、その涼しさ、また夏の日本画の美しさにほっとします。
池田遙邨《大漁》、酒井三良《水郷の一日》、速水御舟《女二題》、安田靫彦《茶室》などを展示しています。
暑さに参っていた心がすうっと静まります。
奥には伊砂利彦と柚木沙弥郎の型絵染。
伊砂利彦の作品からは自然の音や音楽がきこえてくるようです。柚木沙弥郎の作品からもリズムを感じます。
展示室Bでは、今年亡くなられた保田春彦氏を追悼して《季節の残像》シリーズを展示しています。
まるで家々の間を散歩するように巡りながらご覧いただけます。
洋画は、田渕安一、針生鎮郎、橋本章、深沢軍司、村上善男、高橋幸之、高橋克之、玉川信一、佐藤幸代など。
展示室Cはベン・シャーンとヤノベケンジのコラボレーション。
第五福竜丸事件に取材したベン・シャーンの《ラッキードラゴン》と、ヤノベケンジの《ラッキードラゴン構想模型》。
舟の上では、東日本大震災後の2011年8月に開催したワークショップ「トらやんの空飛ぶ方舟大作戦」の映像が流れます。
今回はさらに一般財団法人ふくしま自然エネルギー基金より《サンチャイルド1/10模型》をお借りし展示しています。
サンチャイルドはベン・シャーンのラッキードラゴンのほうを向きつつ、上を向いて未来を見つめています。
東日本大震災に際し、ヤノベさんからは大きな力をいただきました。今度はヤノベさんの地元大阪へ福島からエールを送ります。
大阪北部地震で被害に遭われた方々に心よりお見舞い申し上げます。
最後の展示室Dは版画の展示。
斎藤清は1950年前後の女性像。《凝視（花）》に至る試行錯誤をみてとることができます。
前川千帆は《野外小品》より。勢いよく彫刻刀でかたちを彫りだしていきます。
コレクション展Ⅱは10月14日まで。途中一部展示替えを行います。
ぜひご覧ください。
コレクション展Ⅳオープンしました！
美術館もあらたにコレクション展Ⅳがオープンしました。
まず第一室目。酒井三良と日本画の名品を展示しています。
また、あらたにご寄贈いただいた朝倉摂の日本画を展示しています。本画とともにスケッチもご覧いただけます。
第２室は、いわきの洋画として、若松光一郎と田口安男の絵画をご紹介しています。
田口安男はこのたびご寄贈いただいたスケッチや作品をまとめて展示しています。
第３室はワイエスとベン・シャーン。ベン・シャーンは《ラッキー・ドラゴン》や《リルケ「マルテの手記」より》などを展示しています。
そのほかモネやルノアールも展示しています。
第４室は、「それぞれの黒あるいは闇」と題して、鏑木昌弥、秀島由己男、平野充の作品を展示しています。
技法はそれぞれまったく異なるのですが、黒のなかにあらわれるさまざまな表現に新鮮な驚きがあります。
ホールでは年賀状展も始まっています！
本年も美術館をどうぞよろしくお願いいたします。
常設展示第III期が始まりました！
SAさて、美術館では９月３０日から常設展示第III期が始まりました。
この季節にぴったりの作品をご用意しました。
左は、紅葉深まる会津の風景を描いた斎藤清の《秋の只見》
この作品では水面にくっきりと映し出された山並みが目を引きます。
まるで湖のよう、ゆったりとした只見川の流れを思い出しますね。
そのほかにも《磐梯山》やヒマラヤ山脈を描いた《バドガオンの月》など、
ちょっとした山特集になっています。
第一室
次の部屋に行ってみましょう！
こちらの部屋では当館が誇る関根正二と大正時代の洋画を集めてみました。
昨年新たに発見された関根の作品《茅葺屋根の農家のある風景（仮題）》もありますよ。
当館所蔵・寄託の関根の油彩画を（ほぼ）一挙公開です。
右から二番目の作品は関根の《姉弟》。
おねえちゃんにおんぶしてもらう幼児の顔が何ともかわいらしい作品。
童謡の「あかとんぼ」を思わず口ずさみたくなる、ノスタルジックな作品ですね。
向いの壁にはフランス絵画を展示しています。
モネとピサロの作品が並ぶのは、実に１年ぶりです。
第二室
次の部屋は故・河野保雄（こうの・やすお）氏からご寄贈いただた作品を展示しています。
ここには、素朴な味わいのガラス絵が勢ぞろいしています。
最後の部屋は、大正から昭和にかけて創作版画運動の旗手として活躍した恩地孝四郎（おんち・こうしろう）の作品を展示しています。
恩地は、会津の版画家・斎藤清とも親交がありました。
そうそう、今月7日（土）にはこの秋イチオシの企画展「斎藤清からのメッセージ」展が始まります。ただいま展示作業の真っ最中です。
秋のレジャーは県立美術館へ。皆さんのご来館を心よりお待ちしております。
常設展第Ⅱ期紹介②
〈三室目〉
お待たせしました。ベン・シャーンとアンドリュー・ワイエス、人気の両作家が今期では展示されています！
ベン・シャーンはポスターや油彩作品などを展示しています。一番大きい作品は《ラッキードラゴン》です。
ここに描かれているのは、第五福竜丸事件（1954年）で被爆された久保山愛吉さんです。作者の思い、久保山さんのこと、「死の灰」･･･いろいろなことに思いを馳せずにはいられない作品です。
この他、アメリカの街と人々を撮影したシャーンの写真も展示しています。（オリジナルはハーバード大学附属フォッグ美術館所蔵です）
ワイエス作品は、壁一面に5点！並べて展示しています。ワイエスの世界を堪能できます。
両作家以外にも、モネ《ジヴェルニーの草原》、ルノワール《帽子を被る女》、コロー《ヴィル・ダヴレー》など展示しています。
〈四室目〉
最後の部屋にたどり着きました。今回、片方では斎藤清、もう片方では小関庄太郎を特集として組みました。
斎藤清は、〈霊峰〉シリーズを展示しています。富士山の描かれ方と前景のモチーフの形が呼応しているのが分かります。お越しになったら、牛が何頭いるのか是非、数えてみてください。
反対側には小関庄太郎の写真が展示されています。１階で開催中のラルティーグ展と絡めての展示です。琴線に触れるような、郷愁を誘う作品群です。
盛りだくさんな常設展Ⅱ期の会期は9月24日まで、ラルティーグ展は9月10日までの開催です。お見逃しなく！
常設展第Ⅱ期紹介①
展示内容の一部をご紹介します。
〈一室目〉
今期の日本画は、夏を感じさせる作品を展示しております。横山大観、酒井三良などなんとも涼しげです。
圧巻なのは、池田遙邨の《大漁》でしょう。まるで自分も海の中にいるような気がしてきます。
現代の日本画では、上野泰郎、内田あぐり、津田一江の作品を展示しています。
屏風の反対側を振り向くと、佐藤朝山（玄々）の彫刻が5点あります。相馬市出身の彫刻家です。日本橋・三越本店の天女像で有名ですね。
ウサギさんのつぶらな瞳がかわいらしいです。
でも是非後ろ側にもまわってみてください。
この丸み！とてもホワホワしてそう･･･！
突き当たりのコーナーにきました。安井曾太郎、岸田劉生等から脇田和、田淵安一までの近代洋画を展示しております。
関根正二は《姉弟》の他、水彩やインクによる小作品も出品しています。
〈二室目〉
今期は、抽象絵画のコレクションを公開しています。
田中敦子の丸い作品がお出迎えしてくれます。
壁面の裏にまわると、、、
菅井汲の箱型作品が現れます。
絵画の方も山口長男、堂本尚郎などなどスケールが大きい作品が並びます。
迫力のある展示室です。
ぜひ、確かめにいらしてください！
以上、一室・二室の紹介でした。残る三室・四室の様子も随時アップしていきます！
常設展Ⅰ期ご紹介②
4月から始まった常設展Ⅰ期も同じく終わりに近づいてまいりました。
今回は展示室B・Cの様子を紹介します。
展示室Bでは洋画を展示しています。「あなたが生まれた時代の絵」をキーワードに、作品が制作された時代の社会的出来事もキャプションで併せて紹介しています。
左から、関根正二『井上郁像』、清水登之『十四番街の地下鉄駅』、宮川教助『逍遙』、石井柏亭『果樹園の午後』
左：橋本章『国鉄新幹線』、右：針生鎮郎『王と妃・面ーM』
展示室Cでは海外作品を展示しています。
左から、ゴーギャン『ブルターニュの子供』、モネ『ジヴェルニーの草原』、コロー『ヴィル・ダヴレー 林をぬけてコロー家へ向かう池沿いの道』
そのほか、ピカソの版画やロダンの彫刻なども展示しております。モネ、コロー、ロダンなどは、1Fのミューズ展にも出品されている作家です。常設展に出ている作品と比較してみると、違いや発見などが感じられるかと思います。
常設展Ⅰ期は7月9日まで、ミューズ展は7月2日までです。
まだご覧になっていない方は、ぜひお越し下さい！
常設展Ⅰご紹介
今日はその展示風景の一部をご紹介いたします。
展示室を入ってすぐの様子です。
両側に並んでいるのは工芸作品です。福島にゆかりのある作家達の手によるもので、大小さまざまな作品を展示しています。工芸作品を展示するのは久しぶりなので、この機会に是非ご覧になっていただきたいです。
また、昨日展示替えをおこない、最後の部屋がすべて後期展示になりました。今期は、谷中安規と斎藤清の版画を扱っています。
谷中作品は、ご覧の通り小さいですが、幻想的な雰囲気で満ちており、作品の世界はとても広大です。
常設展Ⅰ期は、7月9日（日）までです。
みなさまのお越しをお待ちしております！
コレクション展Ⅳ
美術館では本日より２階常設展示室にてコレクション展Ⅳが始まりました。
その内容について、各展示室ごとに簡単にご紹介いたします。
まずは展示室Aから。今回は現代の日本画を展示しています。
重厚で力強い作品たちです。
展示室Bでは抽象絵画を展示しています。
また、新収蔵作品についてもご紹介しています。
展示室Cは海外の作品。
ベン・シャーンのポスターや、ラッキードラゴンなど。その発する問いかけに考えさせられます。
また、いつもお問い合わせをたくさんいただくワイエスの作品も。
ルオーの作品も展示しています。
最後の展示室Dでは版画を展示しています。
斎藤清は外国シリーズ。
山中現は《時の器》シリーズ全作品を展示しています。
版画は半期で展示替えを行い、後期は安部直人の作品を展示予定です。
１階企画展示室では、学校連携共同ワークショップ参加校作品展を開催中です。
また、12日からはホールにて毎年恒例の年賀状展が始まります。
本年も美術館をどうぞよろしくお願いいたします。
コレクション展Ⅲご紹介 その３
まずは河野保雄コレクション。
福島市の実業家・故河野保雄氏が蒐集されたコレクションから、洋画を中心に展示しています。
小ぶりながらどれも宝石のようなきらめきを放つ作品たちです。
石原コレクションはⅡ期から内容を変えて展示しています。
ロダンなどの彫刻のほか、小磯良平の版画や佐藤忠良の素描など。
１階の企画展示室で開催中の広重ビビッド展は今週から後期展示が始まり、２階常設展の版画も先週展示替えをしました。
あらたな魅力を発見に、ぜひご来館くださいませ。
コレクション展Ⅲご案内 その２
企画展に関連した展示も行っています。
まず展示室Bでは、浮世絵とフランス美術と題して、フランスでジャポニズムが大流行していた時代の作品を展示しています。
印象派とドーミエの版画。
また、展示室Dでは版画の展示。昭和初期の新東京百景と、斎藤清です。
幕末の広重の名所江戸百景は安政の大地震後に、この新東京百景は関東大震災後に恩地孝四郎らによって制作されました。
どちらも大きな変化のあったときに生み出されたということに考えさせられます。
最後は斎藤清。
会津の風景をさまざまな構図から描いています。広重の構図と比べてみるのもおもしろいです。
なお、以上ご紹介した版画の展示は11月17日までです。
18日からの後期は、ドーミエと斎藤清は異なる作品に、
新東京百景は前期でおしまいで、後期は丸山浩司さんと長谷川雄一さんの作品を展示します。
美術館のまわりは紅葉まっさかり。紅葉狩りがてらぜひ美術館におこしください。
常設展Ⅲオープンしました
今日はそのうち展示室Aの様子をご紹介します。
まずは酒井三良と小川芋銭の日本画。
代表作《雪に埋もれつつ正月はゆく》をはじめとして、三島町出身の日本画家・酒井三良（1897-1969）の作品がずらりとならびます。
注目は、新収蔵の《冬暖》！ 猿の親子が可愛らしいです（写真右から２番目の作品）。
三良が師と仰いだのが小川芋銭（1868-1938）。
福島での旅をもとにした《細道絵日記》と、おならの大会の様子を描いた《於那羅合戦》を展示しています。
写真は《於那羅合戦》から。あまりの臭さに狐も鼻をつまんで逃げてゆきます。
三良と芋銭。ほのぼのとした、ふたりの競演をお楽しみください。
展示室を奥へ進んで行くと今度は洋画。
関根正二を中心に、岸田劉生や村山槐多など大正期の洋画を展示しています。
関根正二（1899-1919）については、１月からの企画展「Gallery f コレクション再発見」展でもご紹介予定ですので、こちらもお楽しみに。
最後に、今年没後10年となる村上善男の特集。
東北を拠点として活躍した美術家・村上義男（1933-2006）の《釘打ち》シリーズ作品を展示しています。
ほかの展示室の様子については次回以降、順次ご紹介していきたいと思います。
美術館のまわりでは木々が色づき始めました。
お散歩がてら、ぜひ美術館へもお立ち寄りください。
コレクション展Ⅱ エルンスト『博物誌』
常設展示室の最後の部屋では、清宮質文の版画の正面に、マックス・エルンストの『博物誌』を展示しています。
全34点のうち、現在13点を展示しています。
様々なものの表面をこすりだすことによって生まれた偶然の模様から、幻想的なイメージが広がっています。
1階の企画展では「エドワード・ゴーリーの優雅な秘密」展（～28日まで）を開催していますが、エルンストは、1972年にアメリカのゴサム・ブックマート・ギャラリーでゴーリーの作品を見て、非常に興味を示し、熱狂的な賞讃を与えました。また、ゴーリーは、「マックス・エルンストのコラージュ作品は素晴らしい」とインタビューで話しています。
常設展、企画展とぜひ両方をお楽しみください。
コレクション展Ⅱ 版画作品のご紹介―斎藤清・清宮質文
常設展示室Aでは、斎藤清の特集展示として、《凝視》や《会津の冬》シリーズなどの代表作を展示しています。
今回は版画だけではなく墨画もあり、その表現の違いを比べてみることもできます。
版画は展示替えがあり、現在の展示は８月２５日まで。
８月２６日からの後期には、《競艶》などが出る予定です。
また、展示室Dでは、清宮質文の版画とガラス絵を展示しています。
その深く澄んだ世界は、観る人の心に静かな涼やかな風をはこんできます。
こちらも展示替えがあり、清宮の展示は８月２５日まで。
８月２６日からは木口木版を展示する予定です。
そろそろ梅雨も明け、いよいよ夏本番。
斎藤清の《会津の冬》、清宮質文の作品と、涼みに美術館へいらしてはいかがでしょうか。
新収蔵・石原コレクション
昨日から、美術館の外では、スマホをかざす学生さんの姿が多くみられるようになりました。
スマホはポケットのなかにしまってから、ぜひ美術館のなかへもお越しください。
２階常設展は高校生以下無料です！
２階常設展示室で開催中のコレクション展Ⅱについて、
今回は、新収蔵の石原コレクションについてご紹介します。
石原コレクションは、横浜市の会社経営者、故・石原巌氏が蒐集されたコレクションです。
福島県に深いゆかりのあった石原氏のご意志を受けて、このたび９４点もの作品をご寄贈いただきました。
今回はそのうちの一部、ロダンをはじめとする彫刻と、シャルル・デスピオなどの素描を展示しています。
来期はさらに展示スペースをひろげて、引き続き石原コレクションの名品の数々をご紹介していく予定です。
どうぞお楽しみに。
荻生天泉特集
HY第II期は、特集が二つあります。
その1、没後70年・荻生天泉特集 (展示室A ；斎藤清の展示とシェア)
その2、石原巌コレクション (展示室B；「草木のある風景」の展示とシェア)
今回は荻生天泉特集をご紹介！
福島県二本松市出身の日本画家、荻生天泉(1882-1946)は、橋本雅邦に師事し、東京美術学校に学んで文展、帝展で活躍しました。
没後70年の今年、天泉の作品と、明治末〜大正時代の画家たちをあわせて展示し、その画業を振り返ります。
荻生天泉 《待宵》1925年 第3回日本画会展出品／ 《書聖》(藤原行成) 1935年 日本画会昭和10年展出品 県立図書館蔵／《花卉虫鳥類写生図巻》1921年 など。
7月9日〜10月10日まで展示しています。
常設展「コレクション展 IV」が始まりました
adminみなさま新年明けましておめでとうございます。本年もどうぞよろしくお願い申し上げます。
美術館は1月6日に開館し、常設展示室では「コレクション展 IV」が始まりました。
さっそくその中身をご紹介しましょう。
まず第１室に入ると巨大な日本画がまず目に飛び込んできます。ガラスケースに並んでいるのが、須賀川出身で昨年没後50年を迎えた須田■中（すだ・きょうちゅう）［■：王へんに共］の作品です。
『渓の葉月』では、川のせせらぎが聞こえて来そうなほど生き生きとした描写が目を奪います。夏が恋しくなる一品。隣の『篝火』は鵜飼の様子を描いたもの。燃え盛る炎と鵜の群れが闇夜に浮かび上がっています。静と動がドラマチックに対比された須田の代表作です。
向かいの壁では、須田と同時期に活動していた日本画家･星茂、常盤大空（ときわ･たいくう）、福王寺法林（ふくおうじ･ほうりん）の作品をご紹介しています。
奥には、昨年生誕100年を迎えた二本松ゆかりの画家野地正記の作品が続きます。巨大な『スダマティ(死んでしまった) 』の精緻な筆遣いをご堪能ください。
第2室では「100年前の関根正二」と題して、わずか20歳でこの世を去った関根とその友人たちの作品をできるかぎり時間軸に沿って展示しています。関根の書簡をはじめ、現在行方の分からない絶筆「慰められつゝ悩む」の絵葉書など貴重な資料もあわせて展示しています。
続いて、河野保雄氏のコレクションから絵画と彫刻作品をご紹介しています。絵画では吉井忠、麻生三郎、鶴岡政男の洋画とともに、川西英、谷内六郎、初山滋などかわいらしい小品も並んでいます。
第3室には、アメリカとフランスの名画が並んでいます。
ワイエスの『ガニング･ロックス』に描かれた男の肌には、陽の光を浴びてキラキラ輝く髭までしっかり描かれています。質感まで伝わってくるその表現描写から、おもわずこの男の生き様まで想像できてしまいそうです。
つづいてベン･シャーンの『ドレフュス事件』、『リルケ『マルテの手記』より：一行の詩のためには…』シリーズから数点、また『ラッキードラゴン』などをご紹介しています。
そしてフランスからはジョルジュ･ルオーの『超人』と版画集『ミセレーレ』から4点が並びます。ふっくらしたほっぺた、分厚い唇につぶらな瞳の『超人』はなんとも憎めません。
最後の第4室には齋藤清とフランスのマックス・エルンストの版画が並んでいます。
1月はほかにも「美術館への年賀状展 2015年」や「円空展」など、様々な展覧会がもりだくさんです。「学校連携共同ワークショップ・参加校作品展」も1月12日まで開催中です。皆様おさそいあわせのうえ、ぜひ美術館に遊びに来てください！
常設展の版画の展示替を行いました。
すっかり寒くなった今日この頃、美術館まわりの紅葉も見頃を迎えています。
昨日閉館後、常設展の版画の展示替えを行いました。
まずは常設展示室Cのドーミエ。
今度は『当世代議士鑑』の立法議会シリーズです。
また、常設展示室Dの斎藤清は外国シリーズになりました。
メキシコ、フランス、アメリカと、一緒に旅する気分です。
反対側の壁は、日和崎尊夫と柄澤齊の木口木版です。
木口木版による緻密な表現に魅了されます。
企画展「小川千甕展」も今月24日までとなりました。
ぜひ美術館にお出かけください。
K.T.
コレクション展III始まっています！
すっかり秋めいてきた今日この頃、美術館のまわりでも紅葉が始まりました。
芸術の秋、散策がてら、ぜひ美術館にいらしてみませんか。
美術館では現在、企画展『小川千甕展～縦横無尽に生きる 彼は仏画師・洋画家・漫画家・日本画家だった。』（近々こちらブログで紹介予定）が、また、２階常設展示室ではコレクション展IIIが始まっています。
今日はコレクション展IIIの内容についてご紹介します。
まず、第１室は、コレクション・クッキング（C.C.）展企画の高校生キュレーターによる展示です。
なんだかいつもとは雰囲気の異なる、おもしろそうな空間になっています。
こちらについてはC.C.展フェイスブックで詳しくご紹介していますので、
ぜひこちらをご覧ください。
https://www.facebook.com/collectioncooking
第２室も盛りだくさんです。
まずは、大正期を中心とした洋画・日本画。
河野保雄氏によるコレクションをご寄贈いただき、厚みのある作品群となりました。
岸田劉生の作品が、洋画のほか、日本画、版画（第１室）も展示されていることに注目です。
奥の壁は、小川千甕展関連展示「喜多方美術倶楽部小特集」。
大正7年、福島県喜多方に美術愛好団体「喜多方美術倶楽部」が結成されました。
小川千甕ほか、小川芋銭などがたびたび福島にやってきて制作活動を行いましたが、それらの作品の一部を展示しています。
第２室には、ほかにも、創作人形、抽象絵画・彫刻などを展示しています。
第３室は、海外の作品。
アメリカ美術はワイエスを中心に、ジョン・スローンや国吉康雄などの作品も展示しています。
フランス美術は、印象派のほか、今回はドーミエの風刺版画が出ています。
最後の第４室は版画。
斎藤清は、今回は古都シリーズを中心に展示しています。
反対側の壁は清宮質文。版画を11点、またガラス絵も２点展示しています。
版画は11月半ばに展示替えを行います。
後期は、斎藤清は外国シリーズ、
また、清宮に代わって、日和崎尊夫や柄澤齊の木口木版が展示される予定です。
こちらもどうぞお楽しみに。
K.T.
版画の展示替えをしました！
現在常設展にて好評開催中の『コレクション展II 開館30周年記念 コレクション名作選』。
昨日閉館後に版画の展示替えを行いました。
常設展は年に４回の展示を行っていますが、
版画は作品保護のため、半期で展示替え、つまり年８回の展示を行っています。
今回は、前期の創作版画にかわり銅版画が展示されています。
長谷川潔、駒井哲郎、浜口陽三らの、モノクロームによる静謐な夢見る世界が展開されます。
また、斎藤清は前期に引き続き代表作を展示しています。
夏の暑いなか《会津の冬》シリーズをみるのもいいものです。
美術館内は、作品保護のため一定の温湿度に保たれています。
残暑厳しい頃、ぜひ美術館に涼みにいらしてみませんか。
K.T.
開館30周年記念 コレクション名作選 始まりました！
福島県立美術館は今年で30周年を迎えます。
それにあわせ、今回の常設展では、コレクション名作選として
当館の代表作を一挙展示しています！
まず第一室。
日本画は小茂田青樹、池田遙邨、速水御舟、安田靫彦などが並びます。
本県出身の勝田蕉琴、酒井三良、大山忠作もお見逃しなく。
奥には伊砂利彦の染色。波の表現が涼やかです。
また、佐藤朝山(玄々)も３点ほど。《冬眠》は蝦蟇の量塊表現が見事です。
第２室は、彫刻と洋画。
建畠覚造の《WAVING FIGURE7(大)》は久しぶり。
また、福島の彫刻家たちの作品の並ぶ様子には圧倒されます。
洋画は、関根正二、村山槐多、岸田劉生など。
そのほか、長谷川利行、松本竣介、麻生三郎、吉井忠、斎藤義重、山口長男なども展示されていますよ。
第三室は海外の作品。
ベン・シャーン、アンドリュー・ワイエスを中心としたアメリカ美術、
また、ピサロ、モネ、コローなどのフランス美術を展示しています。
最後の第四室は版画。
500点を超える斎藤清の所蔵作品のなかから、《凝視》や《会津の冬》シリーズなど、その代表作を展示しています。
反対側の壁は創作版画です。
恩地孝四郎の《母と子》、藤森静雄の《路傍の小猫》など。
また、平川清蔵、川上澄生などの風景版画を展示しています。
版画は前期・後期で展示替えを行います。
後期は、斎藤清は《競艶》など、また創作版画に代わって銅版画を展示する予定でいます。
ぜひどちらもご覧ください！
信夫山を背後とした美術館の景観も美しい季節を迎えました。
ぜひ皆様お誘いあわせのうえお出かけください。
（K.T）
2014年の常設展オープンしました
年度末にメンテナンスのため休館させていただきましたが、4月12日の土曜日に開館。常設展がオープンしました。ご紹介しましょう。
まずは春を感じさせる日本画の部屋から。
小杉放庵の《水荘訪客》や酒井三良の《江南春色》、そして平福百穂の《ふき》、福田豊四郎の《ふるさとへ帰る》が並びます。
反対側には、斎藤清の墨画《野仏田代》。芽吹き始めた春の草花に囲まれて、ひっそりとたたずむお地蔵さんたちを思わせます。その奥には2012年度に新収蔵になった黒沢吉蔵の《桜谷》そして《白い連峰(飯豊)》。福島の春山の風景です。
4月5日から三春町歴史民俗資料館でも黒沢吉蔵の《滝桜》が展示されています。連携企画です。是非そちらと合わせてご鑑賞下さい。
http://www.town.miharu.fukushima.jp/site/rekishi
洋画の部屋に入ると、久しぶりに高橋由一の《鐸木西美像》《栗子山昔時景》が並び、明治から大正期の洋画をご紹介しています。関根正二も《自画像》や《神の祈り》など7点展示しています。
その隣は福島の彫刻家、佐藤朝山（玄々）特集。ごろんとした不思議な木彫《冬眠》や新収蔵の《釈迦如来像》など10点をご紹介します。
そして中谷泰の《常滑》と《炭坑》。実は中谷泰は、26日から始まる「ちひろ美術館コレクション 世界をめぐる絵本の旅」でご紹介する絵本画家いわさきちひろの絵の先生でもありました。最初の夫が亡くなって大連から戻ってきたちひろは、1942年、23歳の時に、すでに文展にも入選し活躍し始めていた洋画家、中谷泰に師事し、油絵を描き始めました。ちひろにとって、再出発のきっかけとなったのです。
海外の部屋では、シャガールの版画《死せる魂》、カミーユ・コロー、ポール・ゴーギャン、オーギュスト・ルノワール、カミーユ・ピサロなどフランス美術の名品や、ベン・シャーン、アンドリュー・ワイエスの作品をご紹介しています。
最後の部屋は、いつもとは少し違ったおもむきの空間になっています。
版画の山中現と彫刻の保田春彦のコラボレーション。
山中の作品からは初期のモノクローム、《第一夜》から《第十一夜》。保田春彦は白い木彫《季節の残像》シリーズ。二人の間に特に繋がりはありませんが、展示をしてみるとお互いが引き立て合う不思議な関係が生まれました。この空間から何を感じとるかはご覧になる方しだい。しばし自由に空想を羽ばたかせてみてください。
26日からは先に書いたとおり、「ちひろ美術館コレクション 世界をめぐる絵本の旅」展が始まります。高校生以下無料です。是非お子様とご一緒にお越し下さい。
A.Y.
明けましておめでとうございます
新年明けましておめでとうございます。本年もどうぞよろしくお願い申し上げます。
さて、1月5日に開館いたしました。
現在ご覧いただけるのは、年末にご紹介をした福島藝術計画の事業、学校連携共同ワークショップで制作された子供達の作品。それから新年に展示替えをした常設展示です。
今日は、常設展をご紹介しましょう。
第一室は、ダイナミックな展示になりました。
現代日本画を代表する一人、田渕俊夫の《惶I》《惶II》。いずれも10mという大作です。
震災を挟んで制作された作品で、一昨年当館で開催された個展に出品された後、ご寄贈いただいた新収蔵作品です。
その向かいに並ぶのは、戦後の日本画の切り開いた横山操の3点。いずれも重量級。3点そろい踏みというのは、かなり久しぶりの展示だと思います。田渕の白と横山の黒、日本画の二つの表現が好対照をなす、面白い展示になりました。
第二室の最初は、池袋モンパルナスと福島の作家たちの特集です。
昭和前期、東京、池袋界隈には芸術家たちが集まったアトリエ村がありました。吉井忠、鎌田正蔵、若松光一郎、春日部たすく、長沢節など福島の作家たちも多く集まっていました。新収蔵作品も含め、ご紹介しています。
隣には、吉井忠の《広津先生》。
福島の松川事件の被告支援者の一人、作家・広津和郎の肖像画を吉井が描いた作品です。
社会派の吉井は、冤罪事件として被告人支援運動が起こった松川事件にも当然関心を抱いていました。長年、この支援運動に携わってきた所蔵者から昨年度寄贈を受けた新収蔵作品です。
さらに隣には、戦後の具象彫刻が並び、その向こうに関根正二と大正期の洋画が並びます。
第三室に移動しましょう。
アンドリュー・ワイエスの《ガニングロックス》《冬の水車小屋》《農場にて》。
隣にはベン・シャーンが並びます。
今回は、《ラッキードラゴン》、そして『久保山とラッキードラゴン伝説』という本をご覧いただきながら、3月1日にビキニ環礁で被曝をした第五福竜丸の事件にシャーンがどのように関わったのかをご紹介しています。
第四室には、ベン・シャーンのリルケ『マルテの手記』をテーマにした最晩年の版画集も展示しています。
そして、斎藤清の《会津の冬》から11点。
最後に、しっとりと会津の雪景色をご堪能下さい。
A.Y.
常設その2
常設展示、まだまだみどころいっぱい。
定番の関根正二と大正期の洋画。
麻生三郎とその周辺。
ワイエスとアメリカン･リアリズム。
そして斎藤清の女性像まで。向かいはピカソのリトグラフ、《二人の女》。
秋の深まりとともに、芸術と味覚を求めて、旅に出ましょう！
HY
10月になりました。
若冲フィーバーも一段落。
10月1日から常設展示も装いを新たにしました。
今回の特集テーマは、コレ。
・勝田蕉琴と福陽美術会の画家たち
・麻生三郎とその周辺
・ワイエスとアメリカン･リアリズム
・斎藤清の女性像
このほか定番化している関根正二と大正期の洋画、佐藤朝山(玄々)と福島の彫刻なども展示されています。
今回、特にご紹介するのは、「勝田蕉琴と福陽美術会の画家たち」。
福島県を代表する日本画家、勝田蕉琴(かつたしょうきん、1879-1963)。
没後50年を迎えた今年、蕉琴の代表的作品と、彼が大正時代に結成した「福陽美術会」の画家の日本画をあわせて展示し、明治～大正、昭和戦前の日本画を福島から振り返ります。
HY
常設展示「横尾忠則と同時代のポスター」のご紹介
企画展示室で開催している「横尾忠則ポスター展」。
実は福島県立美術館では、横尾さんの版画を収蔵しており、今、常設展示室の最後の部屋Dにおいて「横尾忠則と同時代のポスター」という特集で展示をしています。
企画展をご覧になった方は、是非常設展にもお立ち寄り下さい。企画展観覧券をお持ちの方は観覧無料です。
収蔵しているのは1974年制作の《聖シャンバラ》（シルクスクリーン、オフセット）10点組。
1970年代はじめ、入院生活や三島由紀夫の割腹自殺などショッキングな出来事を体験した横尾さんは、徐々に精神世界へと傾倒していきます。
特にビートルズに強い関心を持っており、彼らがインドに深く傾倒していたことを知って、ヒンズー文化に強い興味を抱くようになます。そして1974年にはインド行きを実現しました。
横尾さんのインドへの関心は主にシャンバラに向けられていました。
シャンバラとは、地球の内部の空洞に存在するアガルタ王国の首都の名前であり、その地下世界のピラミッドには巨大な四次元エネルギーが秘められ、太陽と交流しているというのです。横尾さんは自らもこのシャンバラにたどり着きたいと願っていました。
そのためにはチャクラ（人間の身体にある神のエネルギーのセンター）の覚醒が必要なのだそうです。
《聖シャンバラ》は、そこにいたるまでの瞑想のプロセスをテーマとした作品です。
常設でこの作品を見て、また企画展に戻ることも可能です。
版画作品とポスターでは確かに表現は異なりますが、比べることで、この時代の横尾さんの関心のありかがよく見えてくるはずです。
ところで、今日は、ワークショップ「私自身のための広告ポスターを作ろう！」に参加してくれた高校生たちがワークショップ作品の展示を見に来てくれました。
こちらは2F常設展示から降りてきたところ、エントランスホール奥の壁面です。是非お忘れなくご覧下さい。
A.Y.
あけましておめでとうございます。
皆様、あけましておめでとうございます。
昨年中は、県美ブログを読んでいただき、本当に有り難うございました。
本年もまたご愛顧下さいますようお願い申し上げます。
時々遊びに来て下さいね。
スタッフ一同、楽しいブログを目指したいと思います。
どうぞよろしくお願い申し上げます。
さて、美術館は1月5日から開館しております。
常設展第Ⅳ期が始まりました。
展示室Aで開催中の特集展示は、凄いボリュームです。ご紹介しましょう。
「特集展示：100年前の展覧会－アートクラブから二葉会へ－」
（垂れ幕からして、担当のかなりの力の入れようがご覧頂けるかと･･･）
およそ100年前の1911（明治44）年春のこと、福島市に県内初の洋画団体「アートクラブ」が誕生しました。
東京美術学校洋画科を卒業したばかりの油井夫山（ゆいふざん・1884-1934）が中心となり、展覧会の開催と洋画、写真、日本画の啓蒙普及を目指して結成されたグループです。みんなまだ20代の作家の卵たちでした。
展覧会などどうやって開けばいいのか見当もつかなかった若者たちが、福島の地で、創ることから何かを始めようとしていたのです。
会場には、会員たちの作品や彼らが編集した雑誌、写真アルバムが所狭しと展示されていて、100年前の熱気がそのままに伝わってきます。
「アートクラブ」は1922年に解散しますが、写真の方はその後「二葉会」に引き継がれていきました。今回は小関庄太郎らの写真で、その活動もご覧いただきます。
資料も充実させた、担当学芸員渾身の展示をどうぞじっくりとご覧下さい。
明日1月12日には、学芸員によるギャラリートークがあります。
日時：1月12日[土] 14:00～
＊観覧券をお持ちの上、展示室にお集まり下さい。
皆様のお越しをお待ちしております。
ちなみに、本展示のギャラリートークは、2月9日[土]、3月9日[土]にも開催予定です。
第2室目以降のご紹介は、またあらためて。
ではまた。
A.Y.
コレクション展３、始まっています！
１０月３日よりコレクション展３が始まりました。
田渕俊夫展やふとん山にいらしていただいた後は、２階の常設展示室へもぜひ足をお運びください。
まず入ってすぐの部屋には日本画と洋画が展示されています。
日本画の今回のテーマは〈歴史と神話〉。
艶やかな作品に、どきどきさせられます。
洋画のコーナーでは関根正二を中心に、大正・昭和初期の名画をご覧いただけます。
第２室は抽象の部屋。
抽象の絵画と彫刻を同室にてご堪能ください。
フランスやアメリカの作品は、今回は第３室に移りました。
場所が違うと雰囲気も違くなるような気がするから不思議です。
最後の部屋は斎藤清と創作版画。
会津の秋の風景に、どこか懐かしい気持ちにさせられます。
急に肌寒くなりだした今日この頃ですが、
ほっとあたたかい気持ちになってお帰りいただければと思っています。
ぜひ足をお運びください。
お待ちいたしております。
（T）
コレクション展II、はじまりました！
ベン・シャーン展をご覧になった後は、2階「コレクション展」にも足をお運びください。
今回は、皆で夜まで展示作業をがんばった力作です。
コーナーごとにそれぞれの学芸員が企画しているので、
小さな7つの展覧会をお楽しみいただけます！
まず、「伊砂利彦の染織」。
ご遺族から去年度ご寄贈をいただいた作品を中心に展示しています。
京都の染織家、伊砂さんのテーマは「松」「水」「音楽」など。
涼しそうです。
「斎藤清と長谷川雄一の版画」。
先週全館復旧を果たしたお隣の県立図書館では、「長谷川雄一 希望の大地」展を開催中。
タイアップ企画です。ぜひあわせてご覧ください。
「戦後の具象と社会」
ベン・シャーン展の関連企画。
福島市出身の吉井忠は、常磐炭田や松川事件に取材するなど、
社会への視点を持ち続けた洋画家です。
京都に滞在中のベン・シャーンを訪ねて、肖像を描いています。
吉井のほか、麻生三郎、鈴木新夫、菊地養之助、横山操、野地正記ら社会派の画家を取り上げています。
「河野保雄コレクションⅡ」。
昨年に続いて、寄託作品のご紹介です。
谷中安規のカワユくて強い、小さな宇宙。
６月に新たにコレクションに加わったばかりの、山口薫「水」。昭和19年の作品。
そのほか、「夏の日本画」「フランス美術の名品」「大正期の洋画」では、
おなじみのモネ、ルオーや関根正二の作品をご覧いただけます。
最後に。
震災で転倒、傷ついてしまったエミリオ・グレコ「スケートをする女」です。
修復が済み、免震台の上で晴れやかにポーズ。
常設展示室を出たところにあります。
コレクション展Ⅱは、9月30日までです。（途中、版画の展示替あり）
（増）
美術館、再オープンしました！
皆様、お久しぶりです。
美術館は無事に建物の復旧工事と庭の除染作業を終え、4月7日土曜日、ほぼ2ヶ月ぶりに再オープンいたしました。
2012年度第1期のコレクション展の見所をご紹介しましょう。
まずは小川芋銭の《鍾馗図》。
入り口で仁王立ちになったごっつい表情の鍾馗さまが邪気を払ってくれます。
新学期に胸をはずませている福島の子供たちが、どうか元気で過ごせるように祈りをこめて。
2室目に移りましょう。
6月3日から開催される「ベン・シャーン」展に向けて、当館で収蔵しているアメリカの美術をご紹介しています。
ベン・シャーンが学んだアート・ステューデンツ・リーグで教鞭をとっていたジョン・スローン。
1930年代、ニューヨークの熱気を描き出したレジナルド・マーシュ。
アメリカの田舎の生活を取り上げたトーマス・ハートベントン。
アメリカで活躍していた国吉康雄、清水登之や石垣栄太郎など日本の画家たち。
そこにアンドリュー・ワイエスが加わります。
シャーンの芸術を育んだアメリカ・リアリズムの流れをご覧いただきます。
3室目は版画です。
「斎藤清 木版画の魅力 木目を生かす、版木をひっかく」と題して、技法の側面から斎藤清の木版画をご紹介します。
あわせて版木も展示していますので、是非ご覧ください。
ところで、彫刻はどこかとっつきにくいと思っている方はいらっしゃいませんか？
4室目では、石原コレクションの中から彫刻5点を展示しています。
これらの小彫刻たちは、作家の手が一つ一つの形を愛おしむように生み出していることを示しています。
落ち着いた雰囲気の中で、彫刻とのあらたな出会いを体験していただければ幸いです。
コレクション展は装いもあらたに、皆様のご来館をお待ちしております。
A.Y.
コレクション展III、マイナーチェンジしました。
２０１２年、今日から開館です。コレクション展IIIは年末から引き続きですが、
版画など少しだけ展示替をしました。
新しく出た作品の中からご紹介します。森田恒友《日本風景版画第二集会津之部》の「檜原湖畔」。
恒友が大正５年に会津を訪れて取材したものです。
シャガール《死せる魂》（1923-25年）。祖国ロシアの作家、ゴーゴリの小説を版画にしたもの。
亡命したシャガールの、故郷への思いが込められています。
斎藤清の《会津の冬》（1970-96）は「交通標識」「洗濯物」が描かれているもの特集です。
生活感あるモティーフでも、斎藤さんの手にかかるとモダンに変身。ちょっと今日の美術館の景色みたいです。
「河野保雄コレクション展」でも、竹久夢二、武井武雄の版画、ガラス絵などを展示替しました。
比べてご覧いただきたいのが二羽の鳥。佐藤玄々（朝山）の圧倒的技術を見せつける《青鳩》（1930年）と、
画家・鶴岡政男の手びねりのような《鳥》（1951年）。
１月３１日まで開催しています。
(増)
コレクション展IIIもはじまりました。
今年度３回目の常設展示、「コレクション展III」、はじまっています。
昨日、そのなかの特集「河野保雄コレクション」はご紹介しました。
ほかの展示をご紹介しましょう。
まず、テーマ１「日本美術院」。明治時代に岡倉天心が創設、現在まで巨大な存在感を保っている美術団体です。
横山大観、下村観山、今村紫紅、速水御舟ら巨匠の作品と、福島出身の酒井三良らの作品を展示しています。
この佐藤朝山（玄々）の作品も、横井美恵子さんのコレクションを
寄託していただいているものです。
テーマ２「大正の洋画」
白河市出身の関根正二を中心に、木村荘八、安井曾太郎らの大正時代の作品。
おすすめは関根の「一本杉の風景」。景色が真っ赤に見える関根に、今こそ共感。
テーマ３「海外の名作」
アンドリュー・ワイエスの「そよ風」など。
シャガールの版画集「死せる魂」は、モノクロに抑えられた詩情がなんとも。
テーマ４「斎藤清の会津」
「会津の冬」シリーズから14点、会津の風景7点。
全部実景ですが、たまに登場する人影は、実際より小さく描かれています。
雪のかたまり感にどきどきする名品。
（増）
「特集・河野保雄コレクション展」開催しています。
常設展示室では、「特集・河野保雄コレクション展」を開催中です。
去年から当館では、河野保雄さんから、なんと234点の作品を寄託していただきました。
その中から、52点を展示しています。
福島市内でビル業を営み、音楽評論家でもある河野さんは、日本を代表する洋画コレクターの一人です。
昭和30年代からずっと、個性的で、バラエティ豊かな作品を蒐集されてきました。
青木繁、岸田劉生、関根正二、長谷川利行など、どちらかというとアウトサイダーな作家をいちはやく評価したのが河野さんです。
宝石箱のようなガラス絵や、竹久夢二、初山滋の挿絵原画なども、思わず「こんなの自分も欲しい！」。
これまでの当館にはなかった、いとおしさです。
河野さんが平成2年から18年まで福島市内に開いた「百点美術館」。
ちょっとそれを思い出させる、サロンのような空間になりました。
このように、寄託作品（個人の方などからお預かりしているもの）も収蔵品に準じた作品として、常設展示室で活躍しているんですよ。
(増)
