福島県立美術館ブログ
何もない展示室
admin企画展示「ギッター・コレクション展」も終了し、一階の企画展示室は、作品や展示ケースがすっかり片付けられ、ひっそりとしています。
私たち学芸員は１日に２回、警備員さんと一緒に展示室を巡回し、異常がないかどうか点検して回ります。
そんな時、こんな企画展示室に入ると、「いや～。こんなに広かったんだ」と実感します。(^_^;)
↑作品も展示ケースも、な～んにもありません。この部屋は４室ある企画展示室のうちの第１展示室です。
企画展示室だけで1,800m2もあるんですから、このだだっ広さは当然ですよね。
企画展の展示をすると、時に「アレ？こんなに狭かったっけ？展示スペースが足りない～！」となることもあるのが不思議なくらいです。
（私が切実に感じたのは、2000年の「棟方志功と斎藤清」展の時。はりきって作品集め過ぎちゃったんですよね（笑）。おかげさまで大変充実した展示になり、20,000人のお客様にご来場頂きました。m(_ _)m ）
↑第２展示室。画面右手に暗く見えているのは第３展示室です。
真っ暗な展示室を警備員さんの懐中電灯に照らされて歩くのもオツなものですよ。(^_^)/
（吉）
アート・キューブ☆メガ、郡山美術館へ！
みなさん、アート・キューブを覚えておいででしょうか？
会津若松市文化センターでの福島県立美術館移動美術館ワークショップで活躍した、あの「ヒミツ兵器」です。
↑コレ。
アート・キューブには、約30cm四方の手提げバッグサイズのケースに7cm四方のキューブが詰まった普通サイズの「アート・キューブ」と、約１mメートル四方の（死体の２つや３つ詰められるような）巨大なケースに約30cm四方のキューブが詰まった「アート・キューブ☆メガ」があります。
この「アート・キューブ☆メガ」２セットのうち１セットが、この「アート・キューブ」プロジェクトの偉大なパートナー、郡山市立美術館さんに引き取られていきました。
↑なんとか積み込み完了！もう、ぎゅうぎゅう詰めでございます。
ちょっとハイになっている郡山市立美術館の永山学芸員さんと杉原学芸員さんです。
「アート・キューブ」製作へのひとかたならぬご協力、本当にありがとうございました。
今後は、郡山市立美術館さんで子供たちを出迎えることでしょう。
郡山のお友だち、楽しみにしていてね！
あまりの迫力にびっくりすんなよ！
（吉）
アーティストinスクール最終回。
アーティストinスクール～光で遊ぶ メディア・アートの第３回目は、会津若松市にある福島県立会津学鳳中学校・高等学校にお邪魔しました。今回は同じ町にある会津若松市立一箕中学校の生徒さんも一緒に、22名で「光の箱」を作りました。
原広司氏設計の校舎は2007年に完成したばかり…斬新で美しい建築です。
最初は「光」についてのレクチャーからスタート。
色彩の三原色（赤青黄）は混色すると黒に近づくけれど、光の三原色（赤青緑）は混色すると白になる。角度を少しずらした３色の光源を使って影絵遊びをしながら体感します。
同じ原理を応用した松村さんの作品「光の彫刻」を鑑賞しました。
「今日は絵の具で描いたり、木を彫ったりするのではなく、《光》を使って作品を作ってみよう。」…「光の箱」の制作をスタートします。
前面と背面が切り抜かれた白い枠を組み立て、その中に丸・三角・四角・ハート・しずく・雲・星などの形の筒状に加工したフィルムミラーを並べ、組み合わせたりして造形していきました。この「筒」の中に入った《光》が乱反射して、様々な表情を生み出す仕組みです。
さすがは美術部…それぞれが作品全体のイメージを持ちつつ、一つ一つの工程を丁寧にすすめていました。
箱の中が筒で埋まってくると…少しずつ個性的な表情が見えてきました。
制作途中の作品を蛍光灯にかざして確認、調整を繰り返していきました。制作する生徒さん達も、次第にこだわりの表情になっていました。
「筒」を詰め終わったところで、作品背面に４色（赤・青・黄・緑）の帯状のカラーセロハンを自由に組み合わせて貼ります。色同士を重ねたり、筒にテープがかかる割合を調整することで、様々な色彩が生まれます。
同じ材料、同じ時間で作っても、本当に様々な表情の作品ができあがるものです。
最後に作品を合体させて、スポットライト、蛍光灯、間接照明、自然光…さまざまな光を楽しみます。思わず見とれてしまうほどの美しさ…。
最後に生徒を代表して会津学鳳高美術部の部長さんが、お礼の言葉をくれました。
「光を使って作るなんて初めての経験でしたが、とても綺麗な作品ができました。松村先生、素晴らしい時間をありがとうございました。」
今回のワークショップの作品は、しばらく自宅や学校で飾って楽しんでもらった後、１月に福島県立美術館でお借りして展示させてもらう予定です。（詳しくは、また改めて…。）
講師：松村泰三先生のブログでもWSの様子を紹介しています。
http://taizoinfolog.seesaa.net/article/236988297.html
(橋)
美術館への年賀状展 ２０１２ ～作品を募集しています～
新春恒例の「美術館への年賀状展」を開催します。(ちょっと気がはやいのですけれど…。)
福島県内の小・中学生のみなさん！
版画やイラスト、はり絵などでみなさんが作った手作りの年賀状を福島県立美術館に展示してみませんか？
新年の目標や願い、メッセージも１枚に込めて、楽しい作品を送ってください。
《作品募集》
●作品
市販のハガキまたは同サイズ（14.8×10cm）の用紙に年賀状のために本人が制作した作品1人1点。表現技法、画面の縦横は自由です。
●送付方法
宛名面に「郵便番号」「住所」「氏名」「学校名」「学年」を明記の上、下記の宛先まで送付して下さい。学校・グループ単位でまとめて届けていただいても結構です。
●宛先とお問い合わせ
〒960-8003 福島市森合字西養山1番地 福島県立美術館「美術館への年賀状展」係
電話: 024-531-5511
●募集〆切：2012年１月4日(水)まで必着
↑2011年の展示会場
↑2011年の作品
《作品展示》
●2012年１月12日(木)～31日(火) 福島県立美術館エントランスホール 観覧無料
2012年、新しく迎える年が平和な良い年になりますように…。
(橋)
会津若松市での移動美術館、終了しました！
11月6日(日)、会津若松市文化センターでの「福島県立美術館移動美術館 フランス美術名品展」無事終了いたしました！
観覧者総数は、なんとっ！2,818人！
12日間でこの数字はスゴイと思います。
会津のみなさま、お忙しいところ足をお運びいただき、ありがとうございました！
アンケートもとらせていただいたのですが、みなさまのご意見、ご感想、しかと拝見しましたよ。
★「若松で年1回やって欲しい」
そうか～。(>_<)
移動美術館は各方部順番に回っているので、毎年はむつかしいかも。
でも、こんなに楽しみにして下さっているとは、感激です。
★「カミーユ・コローさんの絵はとてもリアルできれいだし、ピカソさんの絵はすごく不思議で興味深かったです」
「カミーユ・コローの絵がとてもすごかった。見に来てよかったです」
会津若松の10代女性、南相馬の30代女性のご感想でした。
ありがとうございます～！(*^_^*)
見る目ありますねぇ。
私もうちのコローは完成度の高い作品だと思っています。
ピカソの連作版画も、二人の裸婦の姿が刻々と変化していく様子が手に取るように分かって面白いですよね。
★「ルオーのミセレーレの数々、現実、福島の今日に至った人間の愚かさを見せられた気がした」
会津若松の60代女性の感想です。
ルオーの《ミセレーレ》は本当に深い表現で、私も、当館の収蔵作品の中でも最もすばらしいもののひとつではないかと思っています。
現実世界の姿が、醜いところも、美しいところも表され、普遍的な表現となっていますよね。
制作に6年が費やされた傑作です。名作は一日してならず･･･。
★「作品が少ない」
58点、少なかったですか。(T_T)
メジャー選手を惜しげなく投入したつもりだったんですが。
(どのくらいメジャー選手かというと、58作品の合計評価額は343,468,100円･･･！）
ご意見、今後の参考にさせていただきます。
★「モネが1点しか出ていなかった」
★「ルノワールが1点しか出ていなかった」
う～ん。すいません･･･。m(_ _)m
モネもルノワールも当館には1点ずつしかないんです～。
お財布逆さにして振って、あるったけ持ってきたんですが、満足させられず、申し訳ない！
モネかルノワール、寄贈して下さる富豪の方、求む。
あと、「入場無料」というのは、おそろしく好評でした･･･。(^_^;)
ともかく、みなさま、ありがとうございました。
（吉）
「アートなおはなしかい」開催しました！
11月3日(木)、お隣の県立図書館との共同ワークショップ「アートなおはなしかい」を開催しました！
2006年から毎年1回開催しており、今年で6回目です。
美術館と図書館がお隣あっているからこそできるこのワークショップ。実は日本初、いや、世界初か？！
今回は「変わる」がテーマ。
まずは、「変わる」がテーマになっている絵本の数々を、図書館で読み聞かせ。
リサイクルでお洋服が「変わる」、卵がいろんなお料理に「変わる」など、いろんな「変わる」があるものです･･･。大人もついつい聞き入ってしまう面白さ。
↑吉田司書、演技力抜群です！
↑安齋司書の癒し系の読み聞かせに、こどもたちうっとり･･･。
その後は美術館に移動。
おトイレ休憩をはさんで、あの秘密兵器「アート・キューブ」を使ってのワークショップです！
「素材キューブ」を使って、「彫刻」の素材を当てっこした後で、「型どりキューブ」登場！
シリコンの型に石膏を流し込み、人生初の彫刻制作に挑戦です。
かわいい白ワンコが作れて、しかも、おみやげに持って帰れるとあって、みんな真剣そのもの。
↑型に石膏を流し込み中。
石膏を流し込んだ後は、キューブを回してまんべんなく石膏を型に行き渡らせます。
大体固まってきたら、20分くらい待つのだぞ！
その間、展示室で「感覚キューブ」、「絵画キューブ」、「おみくじキューブ」を使って、いろんな絵を見ます。
↑ふかふかの「感覚キューブ」を投げて、出た目に書かれたミッション遂行！
↑「絵画キューブ」で、「日本画ってどんな手触り～？」
↑「おみくじキューブ」で、おみくじに書かれた言葉にぴったりの作品を見つけます。
実は、毎回人気ナンバーワンのキューブなんです。
さて、最後に「型どりキューブ」のところに戻ってきて･･･、型を開けますよ～！
上手くできてるかな？
↑おおお！大成功！
実は失敗しちゃった子もいたんですが、「もう1回やる～！」とリベンジ。
二度目は見事に成功させました。
粘り強いところ感心しました。ハナマルです～。
そして、「無事終了」といきたかったんですが、今回はなんと！
「おみくじキューブ、もっとやる～」と、おみくじキューブを奪い取って展示室に駆け出すこどもたち。
学芸員は置いてけぼり･･･。（笑）
唖然としましたが、嬉しかったです～！
また、来てね！
（吉）
福島県立美術館移動美術館「フランス美術名品展」あしたまでです！
10月25日(火)から会津若松市文化センターではじまった当館の移動美術館「フランス美術名品展」、いよいよ明日11月6日(日)が最終日となりました！
会津若松市文化センターの4室を使い、コローの「ヴィル・ダヴレー」、モネの「ジヴェルニーの草原」、ルノワールの「帽子を被る女」をはじめ、ルオー、ピカソ、シャガール、レジェの版画集を展示したこの展覧会。毎日、多くのお客様に来ていただき（先週の土曜日は420人のお客様に来ていただきました！）、絶賛開催中です。
当館の常設展示室でも人気のトップ争いをするスター選手が勢揃いしたこの移動美術館、ご都合がよろしければ、ぜひお立ち寄り下さいね。
ちなみに、先週の土曜日、10月29日には、ギャラリートークと当館の新兵器「アート・キューブ」を使ったこども向けワークショップも開催されました。
ギャラリートークは黒山の人だかりの大盛況！
↑黒山の人だかり証拠写真
「アート・キューブ」を使ったこども向けワークショップもにぎわいました。
↑絵画キューブで、油彩画の手触り体験中。
↑カラーキューブで、作品の雰囲気変えてみよう！「おおっ！鋭いご指摘！」
↑プレイキューブで「う～ん、う～ん･･･」。橋本学芸員と見つめ合って、言葉を探し中。
引っ込み思案ちゃんも最後はにっこり。
終了後「もっとやりた～い！」と言ってくれた男の子がいて、嬉しかったです。また参加してね！
（吉）
コレクション展IIIもはじまりました。
今年度３回目の常設展示、「コレクション展III」、はじまっています。
昨日、そのなかの特集「河野保雄コレクション」はご紹介しました。
ほかの展示をご紹介しましょう。
まず、テーマ１「日本美術院」。明治時代に岡倉天心が創設、現在まで巨大な存在感を保っている美術団体です。
横山大観、下村観山、今村紫紅、速水御舟ら巨匠の作品と、福島出身の酒井三良らの作品を展示しています。
この佐藤朝山（玄々）の作品も、横井美恵子さんのコレクションを
寄託していただいているものです。
テーマ２「大正の洋画」
白河市出身の関根正二を中心に、木村荘八、安井曾太郎らの大正時代の作品。
おすすめは関根の「一本杉の風景」。景色が真っ赤に見える関根に、今こそ共感。
テーマ３「海外の名作」
アンドリュー・ワイエスの「そよ風」など。
シャガールの版画集「死せる魂」は、モノクロに抑えられた詩情がなんとも。
テーマ４「斎藤清の会津」
「会津の冬」シリーズから14点、会津の風景7点。
全部実景ですが、たまに登場する人影は、実際より小さく描かれています。
雪のかたまり感にどきどきする名品。
（増）
移動美術館「フランス美術名品展」開催中です。
移動美術館は年一回、県内の美術館・博物館等施設に当館コレクションの一部を展示するものです。
今年は会津若松市文化センターで、モネ『ジヴェルニーの草原』、新収蔵のコロー『ヴィル・ダヴレー』とルノワール『帽子を被る女』のフランス近代絵画の名品3点、そしてピカソ、シャガール、ルオー、レジェら20世紀のフランスが誇る芸術家たちの版画55点を展示しています。
「福島県立美術館移動美術館 フランス美術名品展」
●日時：2011年10月25日(火)～11月6日(日)
●会場：会津若松市文化センター（会津若松市城東町14-52 電話0242-26-6661）
●開館時間：9時～17時（最終入館16時30分）
●休館日：10月31日(月)
●観覧料：無料
会津の素晴らしい「秋」とあわせて是非お楽しみ下さい。
明日10月29日(土)は、13時～14時「県立美術館学芸員によるギャラリートーク」、15時～16時「アートキューブによる子供向けワークショップ」を開催します。詳しくは、会津若松市文化センターHPをご覧下さい。
http://www.aizu-bunka.jp/zisyu-index.htm#biten ＊リンクは終了しました
「アートキューブ」は、子供達が作品を見る時に使う７cm角の立方体型のサポート・ツールです。
この春、新「アートキューブ」３種類を加え１２種類にバージョンアップ。
そしてビックサイズの「アートキューブ☆メガ」も完成しました。
先ほど車に積み込み完了。明日が館外デビューになります。
「アートキューブ」で、もっと美術作品に親しんでみませんか？
(橋)
「特集・河野保雄コレクション展」開催しています。
常設展示室では、「特集・河野保雄コレクション展」を開催中です。
去年から当館では、河野保雄さんから、なんと234点の作品を寄託していただきました。
その中から、52点を展示しています。
福島市内でビル業を営み、音楽評論家でもある河野さんは、日本を代表する洋画コレクターの一人です。
昭和30年代からずっと、個性的で、バラエティ豊かな作品を蒐集されてきました。
青木繁、岸田劉生、関根正二、長谷川利行など、どちらかというとアウトサイダーな作家をいちはやく評価したのが河野さんです。
宝石箱のようなガラス絵や、竹久夢二、初山滋の挿絵原画なども、思わず「こんなの自分も欲しい！」。
これまでの当館にはなかった、いとおしさです。
河野さんが平成2年から18年まで福島市内に開いた「百点美術館」。
ちょっとそれを思い出させる、サロンのような空間になりました。
このように、寄託作品（個人の方などからお預かりしているもの）も収蔵品に準じた作品として、常設展示室で活躍しているんですよ。
(増)
アーティストinスクール第２回目、行ってきました。
アーティストinスクール《光で遊ぶ～メディアアート》の第２回目は、安達郡大玉村立大玉中学校で開催。美術部員と有志の16名が、講師考案の「光の箱」を制作しました。
美術と聞くと《絵の具》で描いたり、《粘土》で作ったりする事を連想しがちですが…今回のワークショップは《光》を素材に作ります。
はじめに、講師の松村さんの作品「光の彫刻」を鑑賞します。黒い縦長のボックスの中心の支柱がモーターで回転すると「赤」「青」「緑」…光の三原色の影が現れます。回転速度が変化するようにプログラミングされていて、見える形も速度にあわせて変化します。
いよいよ「光の箱」の制作。
「ハサミで切る」「セロテープでとめる」など、身近な用具で、初めてでも無理なく作ることができます。工程を一つ一つ追いながら制作が進んでいきます。
時間が経つにつれ、だんだんと箱の中は銀色のフィルムミラーの「筒」で埋まっていきました。この「筒」の中で《光》が乱反射し、様々な表情を生み出します。制作途中の作品を蛍光灯にかざしたり、後ろからライトを当てて具合をみます。
全体のバランスがとれたら、赤・青・黄・緑の帯状のカラーセロハンを作品の背面に、自由に組み合わせて貼ります。
自然と制作に夢中になって、いつの間にか教室内はセロテープを使う音しか聞こえなくなっていました。校長先生が様子を見にいらして「みんな、いい顔になってるなぁ。」とおっしゃっていました。
最後に完成した作品を積み重ねて…教室の電気を消し、作品の背面からスポットライトをあてて鑑賞会。職員室にいらした先生達も駆けつけてくれました。
作品の中を通過する光が「筒」の中で乱反射し、色同士が溶け合って、鮮やかな煌めきとなり、歓声と拍手がわき起こりました。みんなの目もキラキラと輝いて、驚きと発見にあふれたワークショップになりました。
講師：松村泰三さんのブログにも記事が掲載されています。
http://taizoinfolog.seesaa.net/article/232308384.html
(橋)
アーティストinスクール第１回目、行ってきました。
活躍中のアーティストが福島県内の学校を会場にワークショップを開催する『アーティストinスクール』。《光で遊ぶ～メディアアート》と題して松村泰三さん（メディアアーティスト、東北芸術工科大学准教授）を講師に10月～11月に開催希望の３校を訪ねます。
今日はその第１回目。福島県立福島工業高等学校（福島市）で「コマ撮りアニメーション」を制作しました。
アニメーションの制作には膨大な枚数の絵（画像）が必要になります。大変な労力と時間が必要になるイメージがあるかと思いますが、今回は画材を使って絵を描くのではなく…デジタルカメラで撮影した写真（画像）を素材に使います。つまり「実写コマ撮りアニメーション」。参加者は全員「撮影者」であり、全員「役者（登場人物）」でもある訳です。
はじめに、参考作品を鑑賞しながらコマ撮り独特の不思議な動きの仕組みを少しだけ紹介しました。デジタルカメラを三脚に取り付け、カメラ・フレームを固定して、少し動いては撮影、また少し動いては撮影を繰り返す。それが「動き」になる仕組み。
情報電子科１年生は女子が１名のみ…男子率９割以上のクラス。約４０人が８つのグループに分かれて、校舎内の思い思いの場所で撮影します。
最初はなかなか進みませんでしたが、撮影・プレビューを繰り返しているうちに、「○○したら面白くない？」「ここは△△でしょう！」「おー、いいねぇ～。」と、だんだんと会話も生まれ、ワイワイ盛り上がりながら撮影は進みました。アイデアは次第に形になっていき、みんなの表情も豊かに、表現も大胆になっていきました。
撮影時間は１時間ほど。時間ギリギリまで熱中して撮影しました。
画像データをパソコンに集約して映像編集ソフトで処理し、みんなで鑑賞。クラスメートがどんな作品を作ったか…すぐに見られるのはデジタルメディアの恩恵です。
自然と笑いや歓声、拍手が生まれていました。
遊ぶ感覚で即興で作った作品でしたが、「足を動かさずに廊下を滑る」「小さな箱に５人で入っていく」「大ジャンプ」などなど…コマ撮りアニメーションならではの表現も織り込まれていて、みんなのアイデア満載のユニークな動きの映像作品に仕上がりました。
講師：松村泰三さんのブログにも記事が掲載されています。
http://taizoinfolog.seesaa.net/article/230307620.html
(橋)
続報 「トらやんの方舟計画」
8月28日(日)に開催されたワークショップ「トらやんの空飛ぶ方舟大作戦！」が映像作品に！以下のリンクからお楽しみ下さい。
http://www.youtube.com/watch?v=Q4Nsq9r1UYo
制作 ヤノベケンジ 撮影編集 青木兼治 音楽 山田達也
ヤノベケンジさんの「トらやんの方舟」《ラッキードラゴン構想模型》インスタレーションは、10月16日(日)まで福島県立美術館２階常設展示室でご覧いただけます。
(橋)
Koi 鯉アートのぼり、あそＶＩＶＡ最終日です。
渡邊晃一氏の「Koi鯉アートのぼり展示」「あそVIVA☆びじゅつかん」今日が最終日です。鯉のぼりの記事が新聞に掲載されたおかげか、朝から多くの子どもたちでにぎわっています。
今回、渡邊さんの呼びかけで、福島大学の学生さんが、ボランティアとして子どもたちと一緒に絵を描いたり、鯉のぼりを作ったりしてくださっています。
美術館に予算がまったくないため、展示や撤収、各種ワークショップの準備なども、ボランティアさんにずいぶんとお世話になりました。
渡邊さんと学生さんたちがいらっしゃらなければ、この「あそVIVA」は成り立ちませんでした。
本当にありがとうございました。
今日も午後５時までやってますよ！どうぞみなさんお越し下さい。
（増）
「トらやんの空飛ぶ方舟大作戦！」
5月にスタートした「トらやんの方舟プロジェクト」（※詳しくは7月23日の記事をご覧ください）。トらやんの方舟《ラッキードラゴン》には、ワークショップ当日を含め約160名が「乗船」し、船上はみなさんの分身（人形やぬいぐるみ）でいっぱいになりました。
ヤノベさん自ら大型絵本「トらやんの大冒険」の朗読からスタート。
最後のページを読み終えたところで黒幕がはがされ、今回のワークショップのためにヤノベさんが描き下ろしてくれたアナザーエンディングシーンが披露されました！
世界中にふりそそいだ小さな太陽は
やがて大地ごと島を引きあげて
大空へと高く高く飛びあがっていきました。
プロジェクトの結末として、この情景をみんなで即興再現することになりました。
ヘリウムガスを詰めた黄色い風船（小さな太陽）に、人形やぬいぐるみ（みんなの分身）を結びつけ、トらやんの方舟の周りに飛ばしていきます。
トらやんの方舟《ラッキードラゴン》は、300個の小さな太陽と参加してくれたみなさんの笑顔と歓声に包まれました。
プロジェクトに参加してくれたみなさん、ワークショップをサポートしてくれた福島大学の学生、博物館実習生のみなさん、そしてヤノベさん…多くの人々の関わりに支えられたプロジェクトになりました。
本当にありがとうございました。
(橋)
デイリリー、二日目！
デイリリーアートサーカス２０１１、二日目です。
開発さん、地主さんのコンビでトラックを走らせ、西日本、東日本縦断。神戸から始まり、青森まで30日間、30カ所での開催という、超強行軍のサーカス団（？）。栃木までは募金活動、茨城から北は無料のイベントです。
「デイリリー」というのは、花言葉が「再生」の「カンゾウ」のこと。開発さんの文章。「この活動によって、各会場の方には点として展覧会を経験するだけでなく東日本を思い、線としての日本の繋がり、気持ちの繋がり、町の繋がりを感じて欲しいと思っています。」
県内では、６月のプレイベントを相馬のスポーツアリーナそうまで、８／２２にはいわきのアクアマリンふくしま、８／２３には郡山市立美術館を経て当館に来てくださいました。８／２８には会津若松市文化センターでも開催予定です。
新学期が始まった学校や幼稚園もあり、ちょっと子どもたち、少なめ？夕方５時までやってますので、今からでもどうぞ。
（増）
Koi鯉アートのぼりプロジェクト
今日は、あそvivaの中心となっている展示、「Koi鯉アートのぼりプロジェクト」についてご紹介しましょう。
このプロジェクトは、渡邊晃一さん（福島大学人間発達文化学類准教授）が震災間もない頃から、避難所の子どもたちとワークショップで鯉のぼりを制作したり、広く海外にも呼びかけて一人一人が描いた鯉のぼりを募ってきたものです。渡邊さんの文章から。
「鯉は里の魚です。里は田と土からなります。地域に住む子どもたちが、龍になっていくように、明日に向かって「鯉」が登り始めるエネルギーを、各々の文化、土地で育んでいきたいと願っております。」
福島県には中通り、浜通りを中心に「絵幟」の伝統があります。そうした文化を踏まえて、とも渡邊さんはお話しくださいました。
そのようにして集まった鯉のぼりは現在1,000点に及びます。５月には、福島市内のパセオ通りで元気よくはためいた鯉のぼり。今回、美術館の展示室に収まりきれず、泣く泣く700点あまりに減らしました。しかし700匹の鯉のぼりが並ぶ様は壮観です。
幼稚園のこどもたちが描いたもの。大学生による、仕掛けの楽しいもの。イギリスや台湾から寄せられたお国柄がしのばれるもの。奈良美智さん、ヤノベケンジさん、八谷和彦さんら、アーティストによるものも。福島へのあたたかいメッセージもついています。
そして壁には、避難所で小学生が合作した、大きな鯉のぼり。
あそVIVAに展示するにあたり、渡邊さんは新たなインスタレーションを考えてくださいました。「天の川を泳ぐ鯉のぼり」です。天井から吊された鯉のぼりの下には、LEDのきらめく星たちが。。。。
渡邊さんの呼びかけに、様々な形で応えた方たちの作品も同時に展示しています。
京都のギャラリーはねうさぎさんが企画した、「七夕の箱Exhibiton ～川から海へ」プロジェクトからは、100人の作家さんが、透明アクリルの箱にペイントを施した祈りの作品を福島へ寄せて下さいました。今回は、天の川の上を流れる、灯籠のイメージになっています。
ブロンズ新社さんには、今回絵本コーナー、工作コーナーでつかう本などをたくさんご協力いただきました。ブロンズ新社さんを経由して、バルセロナの子どもたちが寄せてくれた、五味太郎「かおをかきましょう」も紹介しています。
札幌大谷大学短期大学部美術科造形美術コースの岡部昌生さんのゼミは、「原発の見える森から」東北へのエール 福島の皆さんへ という映像作品で参加されいてます。
イギリスのウィンブルドン美術大学のロージー・ポッターさんたちによる、砂浜での鯉のぼりプロジェクトの写真もあります。
多くの方々の、福島に寄せて下さった思いが、たくさんつまった展示になりました。
皆さんの思いは、これから私たちが歩んでいく支えになります。本当にありがとうございました。
（増)
デイリリー・アート・サーカス
今日は、開発好明さん企画のデイリリー・アート・サーカス一日目でした。
かわいらしいトラックで開発さん、スタッフの地主林太郎さんが到着。
みるみるふくらむ高橋士郎さんの「やわらか彫刻」にびっくりしながらの設営です。福島大学のボランティアさんのご協力で進みました。あっという間にエントランスホールが、楽しいサーカス広場に！
午後には子どもたちもぞくぞくと集まり、ワークショップ開始。
開発さんの、「みんなが一番」。賞状を手作りして表彰台でおめでとう！
吉澤美香さんの「思い出をえがく」。神戸からスタートした巨大な巻物に、夏休みの思い出がぎっしり。吉澤さんもかけつけてくださいました！
にぎわったのはタムラサトルさんの「100ｇ TOY」。ブロックを組み立てて、ちょうど100ｇの彫刻を作ろう。
磯崎道佳さんの、ふわふわ落下する「お手紙つきパラシュート」を受け取った人は、次の会場のお友達へのメッセージを作ります。
そのほか、木村崇人さんの「ジャイロのおもちゃ ジャイロと散歩」、野田裕示さんの平面作品もあります。
ラッキーなことに、福島県立美術館の会場は二日間。まだ間に合います。２５日は９：３０～１７：００。早く宿題を片づけて、明日は美術館にＧＯ！
（増）
トらやんの空飛ぶ方舟大作戦
「トらやんの方舟プロジェクト」が始動して４ヶ月がたとうとしています。お陰様で100人以上の方々にご参加いただき、ラッキードラゴン船はみなさんの想いでいっぱいになっています。
この船をどのように船出させたらいいか、みなさんからのアイディアをたくさんいただいていました。その中からいくつかご紹介します。
★高いところに大きな太陽を掲げて、「晴れたー！」と皆が心から叫ぶことができる何かができると良いのではないかと思います。皆の心をつないでくれるポジティブなエネルギーを太陽は持っていると思います。
★ぬいぐるみが乗船する様子をビデオで撮り（一人が撮影、一人がぬいぐるみを動かして「いってきまーす！」という黒子を勤める）、全員が乗ったら船出する（ここはCG）、というストーリーのムービーを制作して上映する。
★少し大きめの画用紙に未来の世界（箱舟の目的地）をワークショップ的なイベントでこども達に描いてもらい、それぞれの絵にぬいぐるみを加えた写真を撮ることで、ぬいぐるみが未来の世界に入り込んだような世界観を作るのはどうでしょう？
★ノアの箱舟になぞらえたストーリーで展示が広がっていくのを個人的には見てみたいです。箱舟を降り、祭壇を築き、焼き尽くす捧げものを紙に捧げる。神の祝福。というようなインスタレーションなど。
★記念写真を撮る。
たくさんのご意見有り難うございました。
そしてこれらを参考にしながら（？）ついに決定したのです。
空を飛ぶことに！
いったいどうやって？それは秘密です。来てみてのお楽しみ。楽しいワークショップとなること間違いなしです。たくさんの方のご参加をおまちしております。
日時：8月28日（日）13:30～15:30
集合場所：常設展示室入口
講師：ヤノベケンジ氏（美術家）
費用：無料
持ち物：写真を撮りたい方はカメラをお持ち下さい。
連絡先：福島県立美術館 TEL 024-531-5511／FAX 024-531-0447
（荒）
「子どもオーケストラ」、盛り上がりました！
あそVIVA☆びじゅつかん初日の企画は「子どもオーケストラ」。
約30名のこども達が集まり、大人も参加して、音楽家・大友良英さんの指揮のもと、美術館の中で音楽を楽しみました。
まずは大友良英さんのトークがこども達の気持ちをしっかりとつかみ、そして演奏へ。
大友さんのいくつかの合図にしたがって音を出すだけです。大きな音、小さな音、短い音、長い音、誰かの音をまねしたり、追っかけたり。
上手にひく必要はなく、思い思いに音を出します。
みんなで音を合わせ、リズムを刻む楽しさを体験しました。
そして最後はエントランスホールでの演奏会。
お父さん、お母さんたちが聞きに来てくれました。
みんな真剣な面持ちで演奏しています。
こんな現代音楽っぽい音楽は、きっと初めてだったでしょう。
でも決して難しいことはなく、逆に音楽の楽しみの原点に戻った演奏でした。
みんな大満足で終了。
こども達のパワーに大友さんも少し押され気味でした。
本当にお疲れ様でした。こども達とこのような時間を共有して頂けたことを心から感謝いたします。
（荒）
